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　　這注定是一張讓你欲罷不能的唱片。它的精妙，它的復雜，它的憂傷，它的甜美，它的一切就像一個在你耳邊慢慢展開的謎團，如此神秘，讓你忍不住要一遍接一遍的聽下去。每多聽一遍就仿佛掀起了一層花瓣，直到你終于和端坐在謎團中心的那個拇指姑娘靠的無限近。世界末日的拇指姑娘是亦正亦邪的，她會給前來參拜的每個人講不一樣的耳語，這不禁會讓你覺得，這些美到孤獨美到殘酷的秘密，是無人能和你分享的?！　÷犨^World's End Girlfriend今年3月發行的新專輯《Hurtbreak wonderland》之后，我可以很負責任的說，前田勝彥(Katsuhiko Maeda)大概永遠都不會做出和今天那些沒頭腦沒身段的大愣后搖同流合污最終注定要被拋到時間的垃圾堆里的后搖滾樂。沒什么比這張《Hurtbreak wonderland》更具有說服力。在還沒有收到這張專輯之前，我就在網上看到很多朋友毫不吝嗇的表達了對它高度一致的贊譽之情。有人說，如果不聽“世界末日女朋友”的新專輯，你的2007將是注定有缺憾的。到底是一張好到什么樣的專輯才能讓人好意思撂出這種狠話呢？直到親身感受過之后，我才體會到這種愛是不無道理的。前田勝彥再次用前衛的手法否定了這個前衛的世界，在凸顯脫序現實的同時，構建出了一個童話班的冷酷仙境，并在此過程中暗示出種種我們未曾接觸過的世界觀。難得的是，這是WEG這些年來在前衛手法與童話意境的契合上達到的頂峰——前衛和童話這兩方面各自都很出彩，而且這二者不再是呈現出彼此剝離的狀態，而是完全的“你中有我我中有你”，最直觀的效果就是，這張專輯是無比感人的，毫不夸張的說，這種力量可以讓人毫無防備的眼圈濕紅?！　orld's End Girlfriend的音樂中帶有明顯的日系器樂搖滾風骨。就像Mono一樣，他們同屬于左手持刀右手執菊的維美殘忍派。但WEG和Mono相比，要更為劍走偏鋒一些。Mono還是流于比較傳統的后搖模式，通常是中規中矩的用大氣的氛圍來烘托那種維美與殘酷并存的氣質，而往往缺乏細節上的亮點與突破。而WEG的音樂則顯得更為高端一些。自小打下的扎實古典音樂功底為前田勝彥在日后將觸角伸向電子、前衛、爵士等領域提供了豐富的養料。在這種開放性的大前提下，WEG音樂的基本要素是調性的電子聲響以及追求結構的意向，而這些織理往往包含了豐富的故事性片段。我們還經常會聽到受古典音樂影響的原音樂器的合奏。但我們能夠辨別的，永遠只是其中的一小部分。在前田勝彥所用音樂虛構出來的世界中，是沒有任何定數可言的。在05年底，WEG與Mono聯袂帶來了一張以控訴戰爭與人性陰暗面為主題的概念專輯《Palmless Prayer Mass Murder Refrain》，雙方均以大段弦樂為主線，比較溫吞沉悶。而之后Mono在06年的專輯《You Are There》中，則淋漓盡致的展現了其大將風采。所以說，今年WEG交出的這張《Hurtbreak wonderland》，可謂是一次毫不遜色的回應?！　≡凇笆澜缒┤张笥选钡氖澜缋?，聽者永遠都被擁抱在“仙境”的懷抱中，無論是天堂般美好的，還是地獄般冷酷的。強烈的電影原聲質感總讓你眼前如有真實膠片般光影閃爍。悲劇性格與浪漫色彩永遠成雙入對的出現，正是這種分裂的特質讓人著迷不已。在參加這次“心碎仙境”之旅前，你一定要做好掉眼淚的準備。前田勝彥用時而磅礴時而單薄的弦樂，時而愉悅時而陰沉的鋼琴，時而悠揚時而怪誕的薩克斯風，時而低調時而憤怒的吉他噪音，以及大量極具實驗色彩的采樣拼貼和Drum n’ Bass節拍，為你打造了一次跌宕起伏場面宏大的旅程。這里有無數無法預知的險境與深淵，但卻無法阻止你一次次的靠近它，而每一次縱覽全貌你都會得到全新的收獲——我是說，每一次?！　　禜urtbreak wonderland》注定將成為今年出現在后搖滾樂死胡同里最驚艷的一朵曇花——但其實它的“花期”可真不算短暫。專輯共有十首作品，其中一半都是十分鐘以上的曲目，總長將近80分鐘，真可謂是一部史詩般的專輯。一陣清脆的風鈴聲向你開啟了“仙境”的大門。你大可把自己當作漫游仙境的愛麗斯，來到了夢中的森林——耳邊的鳥叫采樣幾乎就沒間斷過，而且大量鋼琴、弦樂、豎琴和薩克斯的應用，也輕易的營造出了森林氛圍。在路上你會先后遇見奇奇怪怪的伙伴，然后你們一起經歷了各種美好和艱辛——前田勝彥這次的一大改變就是將一些可能會給聽者帶來距離感的前衛實驗元素都揉進了豐富的劇情中，并引入了大量溫暖的感人元素，而不是像上張專輯中“We Are The Massacre”那種，讓人聽了只能產生這世界已經慘到完全沒法呆的絕望。第三曲“100 Years of Choke”是WEG的經典鋪陳模式，由薩克斯風和Drum n’ Bass節拍引發的高潮爆發成為全篇的點睛之筆，11分過后的打擊樂華彩段落頗有幾分“巴爾干龐克”的味道；而像第五曲“Ghost of A Horse under The Chandelier”，則是由叮叮咚咚的豎琴、小調的鋼琴和弦樂穿插登場，行進中有各色小打小鬧的碎拍和采樣在你周身飛旋，流露出一份橫跨了古典與前衛卻又不甚張揚的哀怨。在這張專輯中如果要頒發一個最入耳獎或者最大貢獻獎，一定非薩克斯風莫屬。另外，前田勝彥考究的前衛(Avant-Garde)功底在第九首“Dance For Borderline Miscantbus”中的爆發無疑是最另人耳邊一亮的時刻——聽這曲時，請務必選用質量好的耳機，因為它的精華部分就在于中間那段左右聲道兩邊走的跳線效果，如果因為耳機的問題讓這段打了折扣或者干脆沒出來，那你就真虧大了。在這里面還出現了WEG最常用的小孩子叫聲笑聲的采樣，到位的營造出了崩潰邊緣的焦躁以及崩潰過程中的酣暢淋漓，讓人不禁大呼過癮?！　≡赪orld's End Girlfriend的音樂背后，你仿佛真的能看到一個天真無邪的拇指姑娘。她帶給了我們不經污染的感動，同時也也讓我們深深感受到了那種身處世界盡頭的凄涼與無助。這種飽含宿命意味的喜憂摻半往往是最具殺傷力的。在這張《Hurtbreak wonderland》中，WEG另僻稀徑的詮釋了后搖滾樂的內涵。后搖并不一定是狠的，是猛的，是除了會讓人擰巴什么作用都沒有的；但它一定不是形而上的模型，它一定是言之有物的音樂。我想我們完全有理由在這夢幻般的篇章中充分的矯情，或哭，或笑，那一定都是無比幸福的經歷。