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看過韓紅現場的人一定印象深刻，火爆的現場反響，忘我的肢體語言，更不用說一次比一次飆的夸張的高音了。聽韓紅的歌，首要的感覺是興奮，令人熱血沸騰。



　　雖然說韓紅的風格非常多樣化，能夠演繹如"青藏高原"一類難度極高富于民族性的歌曲，能夠輕車熟路的駕御"來吧"這樣充滿激情煽動性十足的流行搖滾類型，也能夠將"這樣的女人"之類都市題材的抒情作品唱的出神入化，但畢竟，翻唱作品不同于個人作品，風險是顯而易見的，非成則敗。這張專輯，大體上來說，音樂編曲方面遵循了"重視原著"的方案，演唱方面則以韓紅轉變的個人風格為主導。



　　在第三張專輯發布時，韓紅不止一次提到自己在演唱觀念上的轉變，好嗓音不一定非要用常人所不能及的高音來突現，收放自如的控制氣息來把握歌曲反而會有更驚喜的效果。到了這張翻唱專輯，韓紅的演唱技巧已經到了爐火純青的地步。也不只道公司是守著藝高的韓紅而膽大呢，還是選曲的時候只力求經典，十首歌曲，一首比一首難唱，不斷挑戰她的實力，以至于專輯錄完后，演唱所達到的難度和水準，要成為"教科書"都不為過。



　　其實，人的聲音何嘗不是一種樂器，最重要的是與其他樂器之間是否和諧，是否最好的表現了作品的優秀，才能成為"感動幾百萬人的那一首"?！都t》里的每一首歌，都無愧于這樣溢美的形容，尤其是經制作人妙手過渡形成完整的大樂章之后，你已經超出了聽覺的享受，似乎正經歷一場風花雪月的洗禮。



曲目欣賞：



◆《天天想你》如同風的飄逸



　　這是已故臺灣著名音樂人張雨生的代表作之一，也是臺灣樂壇的優秀詞人陳樂融與著名作曲家陳志遠這對黃金搭檔，合作創作的最著名的經典作品之一。在人們印象中，主歌的最后一句“只要你愿意走向前”是永遠的高音，而此次韓紅的翻唱版本，在這一句卻沒有飆高音——盡管她的高音不比張雨生遜色——而是用一種內斂的情緒，將這首歌深情款款地演繹出來，讓人們在聽這首的時候，可以在懷念張雨生的同時，又能夠跳出過去十多年聽這首歌的感覺窠臼，體會出一種在想念一個人時，內心的期許、不安、躁動、深情等種種情緒。



◆《一江水》總帶點異域如花女子的嬌艷和嫵媚。



　　這首歌也是整張專輯中知名度最低，但來歷最為復雜波折的一首。早在近十年前，當時還是黑豹樂隊鍵盤手的巒樹到山東采風，深夜里似夢似醒的聽到一陣歌聲，職業的神經全部在告訴他，這是一首旋律好得不可思議的歌，他爬起來后，發現原來是院子里的哥嫂在一唱一和。打聽之下，才知道這首當地家喻戶曉的民歌，是王洛賓老先生的遺作，居然散落在民間未被曝光。于是如獲至寶的巒樹回到北京，與好友許巍分享了這支作品，果然英雄所見略同，許巍不僅愛不釋口，還在一次民間紀念Kurt Cobin的演唱會上迫不及待的演唱了這首歌。公司在決定收錄這首歌之后，給韓紅聽了小樣，深夜里久不能寐的韓紅給監制發了一條短信：“謝謝你們，讓我聽到這首歌”。如果你也被感動，請你告訴所有人。



◆《我的祖國》有雪一樣浩瀚的背景和意境



　　“一條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸”，這首電影《上甘嶺》的插曲，幾十年來被幾代中國人傳唱，是一首不折不扣的經典。歌唱家郭蘭英的聲音，已經深深地烙印在了無數中國人的心中，翻唱這首歌，對于任何一位翻唱者而言，都不是一件輕松的事，因為這首歌留給人們的印象實在是太深刻了。韓紅此次翻唱的版本，無論是三寶的編曲還是韓紅的演唱，都較原作舒緩了許多，韓紅演唱時的感情運用也顯得十分濃厚。對于《我的祖國》這樣一樣經典中的經典而言，時間絕不會磨去它的光澤，任何時代的人來演繹它，愛國情懷都會顯得無比廣闊。

　　6月17-18日，京文唱片剛剛發布韓紅新翻唱專輯《紅》將于7月面市的消息，并稱專輯曲目嚴格保密，就馬上有北京某家媒體從內部打聽到部分主要曲目，并提前披露，使唱片公司措手不及。其實所謂的保密，只是因為部分曲目的著作權使用當時未獲得最終許可，以避免一些影響很大又較為敏感的曲目被惡意炒作。

　　果不其然，《我的祖國》將引用在這張翻唱專輯中的消息一經披露，部分媒體就提出 “韓紅‘挑戰’郭蘭英”的說法，公司鄭重糾正道，郭蘭英老師所演唱的《我的祖國》的版本，結合當時的背景環境以及原唱者幾乎無懈可擊的飽含激情的演唱，韓紅此次特地重溫了老影片，非常嚴肅鄭重的對待，翻唱是出自對原作充滿欽佩之情的致敬，“挑戰”一說實在有失偏頗。

　　今年適逢抗美援朝戰爭50周年紀念，而電影《上甘嶺》是第一部表現抗美援朝戰爭的影片，插曲“我的祖國” 則在渲染氣氛、表現主題上起到了重要作用，這首一直在中國革命史、音樂史上占有重要地位的歌曲，由于原唱充分到位的演繹，始終不曾有后人敢于翻唱。這些也造就了唱片公司最終選曲的結果。

　　“一條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸”的景象，相信曾無數次縈繞在很多人也包括韓紅的腦海中，恰到好處的演唱配上質地純樸的音樂很令人感動。這次歌曲由資深音樂人三寶編曲，延續原作以大弦樂為主體的表現手法，節奏方面處理得更為舒緩，韓紅則采用“敘述性”的方式演唱，將歌曲浩瀚的境界詮釋到位。她十分希望，這些國寶級的歌曲，在現代音樂元素的體現下，仍舊能夠被聽眾和歌迷所接受。公司及韓紅的初衷，并不想刻意突出《我的祖國》，一方面擔心無謂的口舌之爭，另一方面，收錄在專輯中的其他任何一首曲目均非泛泛之作，也都是韓紅本人的傾心之作。



◆《絨花》的靜謐中透著光輝，如同月光的質感



　　《絨花》是八十年代的熱門電影《小花》中的插曲，和《上甘嶺》一樣，因為年代已久，很難在市場上買到這部電影的碟片，公司費盡心思輾轉搜羅到了以后，給韓紅拿回家“做足功課”，然后才安排錄音。

　　這首歌的原唱者是李谷一，她在演唱中實驗性的引入了氣音技巧，因為當時編曲條件及技術比較簡陋，原作幾乎最大限度的用聲音突出了這首歌的優美旋律。三寶重新編曲后的版本，鋼琴和木吉他的音色襯托了音符美妙的排列組合，結尾處的小提琴悠揚綿長，令人怦然心動。其實《絨花》這首歌在律動和氣息上都極難把握，韓紅則沉著均勻的將氣息運用得非常巧妙，令演唱一開始就引人入勝，欲罷不能，副歌部分渾厚溫暖，韓紅擁有難得的高音卻沒有張揚賣弄，而是用它妥當的成全了好音樂，近乎完美的。韓紅的歌聲中蘊含的溫暖和色彩真正令人體會到籠罩在靜謐中的光輝。擔任此次錄音的是國內頂尖錄音師少爺·金，幾乎為大陸所有的一流歌手包括部分港臺的藝人錄制過專輯，當時在錄音間里，就連“聞多識廣”的少爺都稱“全身的汗毛都豎起來了”。

　　公司選曲時卻沒料到，《絨花》的曲作者王酩和韓紅著實有過一段淵源：她早在87年的時候曾寫信給仰慕的王老拜師，而88年參加的全國第一個明星班，班主任就是王酩，王老師逝世時，韓紅也專程和一眾同學到墓前叩頭拜祭。這個大內幕也是記者在錄音間采訪時才爆料出來的。



◆《寂寞是因為思念誰》



　　這是一首十分凄美的歌。作為一首校園民謠歌曲，它最初的版本是收錄在1994年的《校園民謠Ⅰ》合輯之中，由景崗山首唱，編曲是中快板的；而1997年馬來西亞歌手巫啟賢在中國內地歌曲翻唱專輯《思念誰》中，將這首歌翻唱成了慢板的弦樂版。這首歌也是韓紅在KTV里很喜歡唱的一首歌，這次放到《紅》這張翻唱專輯中，也算是一償心愿。在這首歌中，韓紅用弦樂的編曲和輕柔的聲線，感性地唱出了思念時的寂寞和煎熬，情到深處，真摯感人。



◆《變》



　　作為蘇芮1983年發行的第一張國語專輯《一樣的月光》（《搭錯車》電影原聲帶）中的歌曲，韓紅這張《紅》專輯中翻唱的《變》這首歌，并不像《酒干倘賣無》、《奉獻》、《跟著感覺走》、《親愛的小孩》等歌曲那樣為大眾所熟知。但對于一首優秀的作品而言，即使20年后唱起來，仍是感覺并未過時，尤其是在編曲上作了很大改變之后，賦予了這首老歌一種新的生命。



◆《洗衣歌》



　　這是一首西藏民歌，歌詞帶有濃重的過去時代的鮮明烙?。骸案兄x親人解放軍，感謝救星共產黨。呷拉羊卓若，若尼格桑梅朵桑呃；軍民本是一家人，幫咱親人洗呀洗衣裳哎?！陛p快的旋律配以Soft Rock曲式的編曲，加上韓紅收斂高音后仍拿捏自如的唱腔，使這首歌在新的時代，讓人在聽覺上有了耳目一新的感覺。



◆《愛的箴言》



　　羅大佑的名曲，被韓紅收錄于新專輯中，獻給自己的好朋友、中國女足隊長孫雯。結尾處韓紅動情的口白將整首歌的氣氛帶到了高潮。讓你不由的為之動情，為之動容。