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　　“幸福大街”樂隊成立于1999年9月。
　　2005年5月，樂隊專輯《小龍房間里的魚》出版發行。
　　2008年3月，發行第二張唱片《胭脂》。

2月28日，廣東星外星發行吳虹飛和幸福大街第二張專輯《胭脂》。吳虹飛是繼內地眼鏡蛇樂隊、羅琦之后的最具個人風格的女性搖滾歌手之一，吳虹飛早期的歌曲以風格銳利，歌詞詩化，唱腔直指人心，具備強烈生命意識為特征，而《胭脂》則是她的轉型之作。與 3月初，《南方人物周刊》評選中國跨界英雄，意在表彰不同行業有杰出表現的人，吳虹飛以作家和搖滾歌手的身份，名列入選名單。同樣入選的有李寧，金庸，海巖等人。這讓人想起了詩人與歌手Leonard Cohen。3月29日晚的“星光現場”《胭脂》發布會，我們可以聆聽到一個侗族女孩的搖滾之聲，文學之路。

“幸福大街”（Happy Avenue)的女主唱吳虹飛可以算是中國最具傳奇色彩的搖滾女歌手之一。她來自廣西的侗族人聚居區，考上了清華大學，文理兼修，拿到了兩個本科學位和一個碩士學位。拿過校園詩歌獎，卻從來沒有接受過音樂教育的她，卻出人意料地成為了一名搖滾歌手。據《南方周末》曾經報道：吳虹飛之所以做了搖滾是因為愛上了一名搖滾樂手，她“決心成為一名和他一樣的人”。除了音樂創作，她還作為一名風格突出的作家，出版了小說，隨筆，訪談錄等8本文集。

吳虹飛聲線帶著南方的濕氣和溫暖，如童聲般清澈，給人一種既單純又妖艷的感覺。而她在第一張專輯的錄音里，她在高音處，真聲與假聲切換自如，她并非學院派歌手，其演唱近乎天然，干凈，少有修飾。她早期的的唱法乖戾，任性，至少具有革命性的創新。美國某媒體曾經對她有過精確描述，“吳虹飛確實在用她的音樂創造了一個完全屬于自己的世界——感性熱忱，帶著濃重文學色彩和音樂特質，這是我在其他中國的女性搖滾歌手里從未見過的?！敝囊魳吩u論家李皖聽出了吳虹飛和前輩搖滾藝術家詩人如吉姆·莫里森，和P.J.Harvy，和帕蒂·史密斯之間的親緣關系。他評論“幸福大街”的第一張唱片說，“她用祭禮般的儀式把自己升到了接近天空的那個高度。 ”

她寫的小說也是風格卓然，仿佛一個“尖叫的精靈”。評論家認為她是在“揮霍才華”，評論她的書是“一本奇怪的書，一本在我看來比任何其他書都更銳利、更精確地展示了這一代人的經驗和靈魂之復雜性的書?！?

2007年7月，吳虹飛與藝術家艾未未合作，在世界三大藝術節之一卡塞爾藝術節期間，為其觀念藝術《童話》撰寫記錄當下中國人情感與經驗的訪談錄《童話》。而她出版的訪談錄，得到了白巖松和馬曉春九段的高度贊賞，并欣然作序。

《胭脂》大改幸福大街以往風格，這是一張非主流的民謠和搖滾結合的唱片。主要講述“南方的愛情”，那些在記憶深處的有關青春的懵懂、羞怯，熱烈和傷感。旋律舒緩，優美，象是80年代的某種風格，仿佛舊時光重來。張愛玲的句子就被她有意無意地輕聲唱了出來：因為懂得，所以慈悲。她歌唱了我們青春期共有過的對時間的敬畏：害怕失去，害怕一去不回頭。這張唱片和過往的傳統唱片有所不同，作為作家的吳虹飛的文字才華在這里也有所體現——唱片里附帶了一本她書寫個人生活，感情和音樂的小冊子，以及她的好朋友，畫家RORO古怪精靈的小畫冊。文字，音樂和繪畫結合，相得益彰。

加繆說，誕生到一個荒謬的世界上來的人唯一真正的職責是活下去，是意識到自己的生命、自己的反抗、自己的自由。一個人不能永無盡止地忍受寒冷。在這個浮躁的時代，吳虹飛至少代表了一部分勇敢的人，以理想主義的情懷，直面平庸、瑣碎的生活。她是一個誠實的歌手和作家，以無可復制的風格，歌頌了這個時代的孤獨和失落。

幸福大街將于2008年3月29日晚于北京星光現場做《胭脂》首發演出，而二手玫瑰主唱梁龍，喬小刀將作為嘉賓出席。