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當八十年代末的理想青年們跟著在崔健的人道主義和尋根意識的的吶喊里一遍遍聲嘶力歇的多年后，突然發現曾經的四合院、筒子樓、亭子間都變成了幢幢整齊劃一的洋房，而夏日夜晚在老槐樹下抱著吉它唱歌的青年也都換到了卡拉OK包間
里自娛自樂時，很多人也開始慢慢變回了自己。于是，公共廁所越來越少而私人衛生間越來越多；現實主義越來越少而意識流越來越多；關注空泛的生命越來越少而關注真實的自我越來越多；消耗激情的越來越少而添加內涵的越來越多……

而此時，似乎才是真正需要這樣一種音樂的時候——它無須喚醒一個時代的良知，卻也不是僅僅取悅感官的表層刺激，但它必須是私密的、獨立的，具有想像力的音樂。于是94年的春天，竇唯來了，一個幽閉而自戀的青年（在當時），帶著些許詩人的氣質，雖然語言從未富有過，但卻有聰慧的音樂感受力、領悟力和創造力，而且最終在他的夢中找到了從低調到升華的出路。

《黑夢》是竇唯自1991年離開“黑豹”樂隊單飛后發行的首張個人專輯，不過，此時的他其實還處于由樂隊向完全個人化創作的過渡期，因此在他已經開始清楚自己音樂表達意圖的同時，于方法和手段上卻還是不得不借助樂隊樂手的力量來幫他完成細節的填充。這就不能不提到他在1991年12月至1992年的10月間，與原TOTO樂隊的吉它手吳柯、鍵盤手陳小虎（后由竇唯好友白方林替之），原“紅色部隊”樂隊的主唱兼吉它手陳勁和原“汗”樂隊的鼓手于偉民（后段由趙牧陽取代）一起組建的“做夢”樂隊。也正是從“做夢”樂隊開始起，竇唯真正放棄了“黑豹”那種老炮的古典式搖滾形式，而開始追求與自己性格特點和表達方法更契合的一些嶄新的音樂形式（對于當時的中國搖滾樂壇而言），如“歌特”、“后朋克”和“后搖”等等，《希望之光》（收錄于《赤地系列·搖滾北京I》，未出現在這張專輯中）、《明天更漫長》、《開心電話》、《感覺時刻》、《悲傷的夢》和《噢！乖》正是這段時期竇唯借助樂隊形式完成的個人涅磐成果。而“做夢”樂隊的名字，不僅是當時竇唯對自己當時所處的創作狀況的文字化說明，更在進一步具化成黑色后，當做自己首張個人專輯的概念以及由概念自然延伸出的名字。

而錄制《黑夢》時期的樂手，則可以說是第三代的“做夢”樂隊，曹均替代了吳柯，胡小海替掉了陳勁，而竇唯則亦是在事隔多年后重操鼓手舊業，完成了部分節奏的錄音，更略做點綴的演繹了一些曲目的節奏吉它部分。專輯中的《明天更漫長》、《開心電話》、《感覺時刻》、《悲傷的夢》和《噢！乖》可以說是“做夢”樂隊的一種延續，甚至連編曲也幾乎照搬了過來。除此之外，竇唯與白方林合作完成了專輯最重要、也是最有創意的三首作品——縈繞“歌特”般夢境的點題曲《黑色夢中》，俄羅斯情趣十足的西北利亞式搖滾小調《從命》，以及二字真言版的中國“后搖”經典《高級動物》。而整張專輯真正由竇唯完全一手包辦詞曲、演唱和演奏的作品，則是當時獻給他的那位天后級女友王菲的情歌《上帝保佑》，嗚咽的大提琴、簡單好學卻有些創意的分解合弦再加上人聲打擊，愛情的狂熱容易讓人暈旋，但當時的竇唯顯然還沒有徹底暈菜，他已經將大部分的細膩都用在了音樂的敏感上了，也正是因為如此，他的這首作品要比他的這段感情長久多了。

《黑夢》雖然在意識上是一張很幽閉、很自戀的專輯，但是它在音樂上的探索卻又不經意的扮演了中國搖滾樂史上空前的開放角色，中國搖滾樂在繼崔健之后也終于又出現了一種不只是在精神上超越，而是把全部心氣用在音樂形式探索和編織的新音樂。而雖然在這中間，尤其是音樂整體的氛圍塑造上，竇唯依然擺脫不了樂手們的群策群力，但也正是有了當時這些國內頂尖搖滾樂手的參與，使得這張唱片不僅成為搖滾時期的竇唯元素最豐富，音樂表現最開放的一張唱片，亦成為中國搖滾樂史上最早的一張優秀的多元風格唱片。尤其是其中“后搖”、“后朋克”和“歌特”等元素的涉及，更讓它成為中國最早的一張“另類”和“非主流”個人專輯。當然，它首尾相連的錄音設計也讓它贏得了中國搖滾樂壇第一張個人概念專輯的地位。

雖然《黑夢》中還有太多Bauhaus、Peter Murphy的影子，雖然《黑夢》的所謂概念連接總是讓人覺得有點牽強，雖然竇唯在這張專輯中已經開始暴露出他文字表達上的缺陷。但是整張專輯在音效的掌握、音樂形式的切換與融合，以及顏仲坤在縮混上對音樂層次的處理上，也讓它成為至今為止都很少有人能夠超越的一張中國搖滾經典個人專輯。