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“世界音樂”風格的《云歸》，回歸自然但放眼世界

雖然，中國的主流流行樂，很少有機會登上世界的舞臺中心。但在“世界音樂”（World Music）領域，卻常常有很多讓世界矚目的人和作品。比如朱哲琴的《阿姐鼓》，比如薩頂頂的《萬物生》。
而這一次，又要加上云朵的《云歸》（羌語版）。
“世界音樂”有狹義和廣義兩種定義。狹義的“世界音樂”，就是指英美主流流行音樂體系之外，其它國家、地區和民族的音樂類型。而廣義的“世界音樂”，則是指這個世界上，所有優秀的地區和民族音樂。
當然，“世界音樂”其實還有一個比較重要的定義，也是它和原生態音樂最大的區別，即“世界音樂”既是一種傳統音樂，更是一種融合音樂?！笆澜缫魳贰敝傅氖敲褡逡魳放c現代音樂的融合，它是一種傳承經典又繼往開來的音樂類型。
在“世界音樂”里，你可以聽到傳統的回憶，也可以看見未來的去向。
云朵推出的新作《云歸》（羌語版），就可以說是一首標準的“世界音樂”作品，而且就“世界音樂”的屬性來講，更是一首高規格、大格局的“世界音樂”作品。
作為一首當代的“世界音樂”作品，羌語版的《云歸》首先就是現代并且好聽。金志文的旋律流暢動聽且有一種空間感的縱深，在制作上既有搖滾的元素，還有弦樂的烘托，既營造出現代感的律動，也有很恢弘大氣的氛圍。
尤其是運用近似梵音的旋律，來為這首《云歸》（羌語版）編寫和聲，更讓作品有一種超凡脫俗的禪音，并由此給人一種云上之音的聆聽感。
即使不是用羌語來演唱，《云歸》這首歌曲已經可以稱作一首上乘的作品，而羌語的加入，則又讓一首優秀的作品，于聽覺上多出一種緯度，于音樂上多出另一種寓意。
羌語版的《云歸》，不僅由云朵演唱，也由她本人填寫羌語歌詞。
和一般流行音樂那種填詞不一樣，云朵在《云歸》（羌語版）的創作，可以說是一種演唱與表達的同步，甚至就像是民歌源頭那樣的自然創作。
這場景，就是古代的人對著村落、群山、溪流歌唱，他的所思所想，最終也迎來了山谷與自然的回響。
沒有咬文嚼字、沒有反復推敲，更沒有那種模式化的情節、懸念、推進，和豐富的修辭手法。云朵在《云歸》（羌語版）里的歌詞創作，就像是將象形文字音樂化，讓文字和歌聲通過結合，變成了象音的文字。
所以，對于大部分不了解羌語的歌迷來講，聽不懂云朵在《云歸》（羌語版）里的歌唱具體是什么意思，那又何妨？最好的文字和歌聲，有時候并不是意義上指向性的束縛，而是可以任人遐想和聯想。
音樂是自由的，想象也應該是自由的。
與此同時，羌語作為一種少數民族語言，它雖然已經不是廣為流通的語言。但也正是因為如此，羌語也在一定程度上，保留了它的語言純粹性。因為現代語言的發展，往往強調它的社交屬性甚至文字學屬性，會在發音、結構上有著更工業化的發展。
相比之下，像羌語這樣的語言，就更像是現代社會那些真正的綠色原野，有著語言最初那種單純音節的簡潔美和韻律美。
而最純粹的語言音節，也能夠因此延伸出最質樸的音樂、及歌聲，這也是現代語言已經很少有的功能，及語言本身的音樂屬性。這恰恰就是《云歸》（羌語版）這首作品，很容易讓人聯想到遠古、故鄉等等場景的原因。
或者可以這么說，在《云歸》（羌語版）這首歌曲里，甚至不是云朵在用創作和歌聲，為音樂做減法，而是她真正將音樂重新定位到最質樸的源頭，這樣的歌聲哪能清冽？哪能不自然？
歌聲的質樸、音樂的摩登，《云歸》（羌語版）可以說是將傳統和現代兩種極致，又極致融合的作品。而這樣的作品，恰恰就是“世界音樂”領域真正的精品，因為它既有傳統的精髓，又用最具開創性的現代音樂語言，將傳統音樂里的密碼真正激活，從而以嶄新的聲音躍然耳邊。
另一方面，“世界音樂”固然是傳統與現代的結合，但“世界音樂”并不僅僅是一種音樂，它同樣是一種文化的體現。如果僅僅只是音樂元素和音樂元素的簡單結合，你可以叫它跨界音樂或者融合音樂，但肯定不能稱得上“世界音樂”。
“世界音樂”的根基是音樂里的民族性，而民族性則少不了家園情懷?！对茪w》（羌語版）這首歌曲之所以好聽，其實就包含著兩種元素，一種是云朵的天籟之音，真好聽！另一種則是云朵的聲音與情感相結合后，更好聽！
這種情感，就是云朵對家鄉的美景、善良的人們、幸福的生活，所表現出一種最樸素又最珍貴的情感。從這個意義上來講，《云歸》（羌語版）并不是一首虛無飄渺的天籟之音，而是在音樂的傳統與現代結合之外，又能打通故鄉與靈魂、現實與夢想的歌曲。
所以，《云歸》（羌語版）既是曲風意義上的“世界音樂”，更是心靈層面的“世界音樂”。
如果說羌語代表著云朵音樂靈魂里傳統、回歸的那一面，那么可以更大程度流傳的國語版本，何嘗不是代表“世界音樂”現代性、大格局的那一面呢？
在《云歸》兩個語言版本里，云朵其實也完成了“世界音樂”那兩端的融合。