一聽音樂網

★ 新加坡新創作才子 「鋒」芒再現
睽違2年半 孵育新專輯
★ 暗黑 搖滾 創作能量大爆發
最真實的自我回歸 最誠實的感情剖析
來自新加坡的新創作才子邱鋒澤2014年4月在臺灣發行首張個人專輯《TEN STOREYS》初試啼聲，隔年情人節推

出甜蜜單曲〈專屬的唯一〉并與入圍金馬獎影后《我的少女時代》宋蕓樺合拍MV，邱鋒澤以能唱能演、能寫能

彈的創作型花美男形象，在華語樂壇成功出擊！睽違2年半未發片，邱鋒澤創作能量大爆發，推出第2張全新創

作專輯《有人在嗎》，回歸自己熱愛的搖滾曲風，歌詞夾帶暗黑元素的暴力美學，用音樂檢視生活、記錄愛情

，堪稱是一張最誠實的音樂日記。
《有人在嗎》專輯特邀金曲制作人阿弟仔與王治平操刀，磨出邱鋒澤音樂骨子里的搖滾魂，歌詞也再度榮幸與

知名作詞大師小寒、管啟源共同創作，架構出華語樂壇誠實搖滾新態度！專輯名不僅是呼應著邱鋒澤在感情里

的自問句：「愛情，有人在嗎？」，也像是對等待已久的歌迷們殷切呼喚：「音樂，有人在嗎？」。
★ 傷一次戀情 生一張專輯
一段愛與復元的音樂療程
★ 首波同名主打〈有人在嗎〉
電氣搖滾曲風 吶喊愛情求救訊號
有失去的傷痛，才有獲得的學習。在新專輯的醞釀制作期間，邱鋒澤恰巧遭逢人生最低潮的時刻，在感情上跌

了一大跤，這些憤怒、慌亂、自溺、逞強、絕望的濃烈心情，也就成為新專輯《有人在嗎》里最誠實、最赤裸

的感情剖析，用音樂走一段愛與復元的情傷療程。如今回首看過去這段時間，真的可以說是「傷一次戀情，生

一張專輯」。邱鋒澤從分手的陣痛中重生，以搖滾樂風孵育出這一張「黑色專輯」，收錄6首赤裸心情，他自己

感觸良多：「專輯就是一個日記，記錄人生的某一階段，剛好這張就是經歷比較黑暗的狀態，音樂是陪伴，也

是療傷，寫歌寫得過癮，在創作和錄制時充滿很多濃烈感受，透過搖滾發泄出來，也很貼近最真實的自己?！?br /> 首波同名主打〈有人在嗎〉，由邱鋒澤詞曲創作，電氣搖滾曲風，吶喊著愛情求救訊號，真實寫照分手期的無

力感，我們說好要一起努力，為夢想守護，最后你卻先說要放棄，剩下留在原地的我無助地一直在求救呼喊：

「有人在嗎？」邱鋒澤為了音樂夢只身來臺打拼，終究抵不過分隔兩地的遠距離戀愛考驗，就連分手時的煎熬

，身邊也沒有親人朋友可以安慰訴苦，他感嘆：「失戀的時候很多情感濃度都會被放大，當下是絕望的，感覺

什么都沒有，一個人在臺灣真的非常寂寞，每天關在房里，只能透過寫歌來麻痹自己，也從中得到救贖?！?br /> ★ 關上了感情 也棺住了自己
〈有人在嗎〉MV 大膽挑戰「愛情棺木」
★ 金獎導演比爾賈操刀 營造求救感官刺激
百萬制作雕琢視覺 把整片森林搬到棚內
分手就像是告別式，走不出來的人就像關進了棺木，關住了自己。等到被情感的洪水掩沒，快要不能呼吸，才

會大喊求救訊號向外求援。 〈有人在嗎〉MV特別請來金曲獎最佳音樂錄影帶導演比爾賈操刀，為了真實投射分

手時期自虐也自閉的視覺感官，特制了一個玻璃的「愛情棺木」，讓邱鋒澤大膽挑戰被關在棺木密閉空間里面

，體會求助無力的窒息感，讓他直呼「太寫實、也太過癮了」。 MV不僅斥資百萬制作雕琢視覺美感，導演還把

整片森林搬到棚內來，片頭片尾也用山壁的黑暗隧道，搭配斷斷續續的無線電發送訊號，營造懸疑電影感的氛

圍，讓邱鋒澤感受相當深刻：「困在山洞里面，很像內心真實感受的縮影，很焦慮心慌，把自己困在絕望情緒

里?！?br /> 邱鋒澤求好心切，從音樂到影像包裝每個環節都反覆討論雕琢，整張專輯前制期拉得很長，〈有人在嗎〉MV拍

攝期恰逢今年初在霸王級寒流時期，雖然在棚內拍攝，一樣冷到要穿4、5件外套外衣，還要真實踩踏冷冰冰的

淹水房間，狼狽程度考驗體力與耐力，導演為求精致更是磨功大發，猛拍了18個小時，讓邱鋒澤開玩笑說：「

后面的MV，可不可以只拍對嘴就好?!」但他依然敬業地頂住寒意完成演出，表現令人激賞，更十分欽佩臺灣影

像團隊在MV上的用心與投入，對MV成果十分滿意。
★ 從牽手到放手 都是一門愛的學問
第2波主打 抒情搖滾釋然情歌〈分開的學問〉
★ 從彩色到黑白 從喜劇變默劇
MV濃烈色彩視覺 倒敘著愛情華麗褪色
第2波抒情搖滾釋然情歌〈分開的學問〉，由知名情歌作詞大師管啟源填詞、邱鋒澤譜曲創作，唱出失戀人們在

經歷牽手到分手各種情緒時期后，最終以祝福送給對方，也放過自己的愛情課題。邱鋒澤在失戀中學到的最大

學問，就是學會祝福別人，歌詞不單單說著自己心路歷程，更想安慰著每個飽受情傷所困的人：「如果真的珍

惜這個人，就會祝福對方，希望她/他過得好好的，也放下自己內心的大石頭，走出黑暗世界?！?br /> 愛情的顏色有多么絢爛華麗過，也相對要承受褪色歷程，會有多么失落。 〈分開的學問〉MV由知名導演陳宏一

執導，故事是以倒敘的手法進行，從分手-分手前-熱戀-初戀-一見鐘情-回到決議分手的那一刻。不同的階段有

一個物件來串連不同的顏色，直到分手的黑白。為了更寫實演繹分手前的各種相愛時期，導演還現場加戲，讓

邱鋒澤與女主角在床上打滾的「類床戲」；也用黑白雙色的呼拉圈代表彼此在愛情漩渦里的圍繞、交疊、到分

離，畫面意象美感十足，但鐵制材質的呼拉圈又笨又重，在實際拍攝時可是苦了邱鋒澤，為求搖得好看拍完后

腰部還瘀青，只好自我解嘲是恰巧呼應導演在MV里面安排另類的愛情顏色—「瘀青色」！
★ 愛情，還有人在嗎？
邱鋒澤最誠實的黑色音樂日記：《有人在嗎》
Day 1：摸黑求救 〈有人在嗎〉 Is Anyone Out There
詞：邱鋒澤 曲：邱鋒澤
電氣搖滾曲風，專輯首波同名悲痛情歌主打，唱出分手期吶喊的求救心聲，歌詞訴說著被背叛的痛苦，剩自己

一個人所要忍受的寂寞與委屈。一瞬間一切都化為烏有，在最求援無助的時刻，在受困愛情的絕望山洞里，只

能摸黑求救大聲呼喊：「有人在嗎？」最終等待著有人會給他希望、給予回應救贖。
Day 2：黑白分明 〈還裝偉大〉 Hypocrite
詞：邱鋒澤 曲：邱鋒澤
愛情沒有一定誰對誰錯，但至少別裝好人，別裝偉大。領悟悲痛情歌〈還裝偉大〉，是一首很天蝎座的愛情觀

：黑白分明，不容許灰色地帶。明明已經發現有了第三者，卻無奈目睹對方在眾人面前裝一副好人樣，甚至還

把分手說得冠冕堂皇，說是為我好，分手我們可以更好…邱鋒澤用自己的星座觀點，殘酷戳破愛情里雙面人的

虛偽面具。 〈還裝偉大〉MV以愛情退化為概念，搭黑白色調，表現愛情的創傷，感覺無助、冷落，靈魂漸漸地

被黑暗吞沒了、也石化了。
Day 3：黑色祝福 〈分開的學問〉 The Art of Letting Go
詞：管啟源 曲：邱鋒澤
真愛不一定要非要把對方留在身邊，而是能留在幸福那一邊。學會放手與祝福，才是分開最難的學問。專輯最

痛徹心扉的抒情主打〈分開的學問〉，提醒著愛情里本來就沒有公不公平，單方面的堅持與守候，是不可能就

能走回雙人的幸福軌道的，其實只要經歷了、盡力了，不會屬于自己的，就學著用祝福，讓愛以另一種溫柔的

方式延續著。
Day 4：黑暗重生 〈拿個回憶做什么〉 Worthless Memories
詞：邱鋒澤／小寒 曲：邱鋒澤
走出分手泥沼的重生勵志情歌，分手不是世界末日，無意的糾纏只會讓自己不快樂。跟內心的魔鬼戰斗之后，

立誓不再重蹈覆轍，忘掉過過去那一刻，只求珍惜現在，因為現在，才是最重要的那一刻！重拾勇氣，跌倒了

再站起來，去爭取更幸福的未來。 MV再度與金獎導演黃中平合作，以槍戰電影感畫面表現愛情戰斗的你來我往

，經歷過愛情的烽烽火火，被追殺，死的死，活的活，唯有懂得為自己活、堅持到最后的人，才會是愛的生還

者。
Day 5：黑心傷品 〈麻煩制造者〉 Trouble Maker
詞：邱鋒澤 曲：邱鋒澤
愛情里最黑心、也最傷人的商品，莫過于交錯伴侶愛錯人，讓自己淪為愛情工具人！ 〈麻煩制造者〉唱出愛情

里被欺騙的心酸，心愛的人原來一直在利用自己。自己沒有價值了就被拋棄，到頭來一無所有?？彀逯嘏膿u滾

節奏，搭配副歌強烈反覆的Hook：「Trouble Trouble Trouble Maker」，是專輯里最痛快放聲的洗腦歌。
Day 6：黑色喜劇 〈偽裝〉 Pretence
詞：小寒／邱鋒澤 曲：邱鋒澤
偽裝是一種外表的逞強，也是一座內心的城墻，看似堅固，卻常常一碰就崩裂塌碎。 〈偽裝〉活像個愛情里的

黑色喜劇，唱著一個人受了傷卻得裝強悍，怕一旦被找到破綻就會被欺負。心里的小劇場不斷上演著分手的撞

墻期，一邊要與自己和解，一邊又自溺淪陷，兩者之間的無限輪回。此時耳邊聽見了殘笑聲，卻分不清是殘酷

的現實在笑我，還是回憶里那個走不出來的自己在笑我…或許要真正卸下故作堅強的偽裝，才能真正告別黑色

的愛情，為自己的愛情日記寫出新的一頁。