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這樣的音樂人我通常叫他們才子，是真正的才子，可以為男女間的情愛而惆悵，多情并且深情，寫出哀傷遍字眼的詞句，譜出憂郁傷感的旋律。周治平是才子，一個情深意重的才子；聽他的歌我總是很容易感懷，那種純粹的情愛歌曲，唱盡他的心聲，也打動我的心扉；我甚至認為，是凡音樂才子，創作時必定是處于一個孤獨的狀態的，從而才能夠寫出憂傷悱惻的絕佳作品來的。
　　不是么，周治平在1990年出版了個人的第一張專集《青梅竹馬》之后，隨后順利發展；但是到90年代后期以后，他就漸漸開始消退，再也沒有新的作品問世了。他自己戲言道，之所以寫不出來，是因為自己戒了煙。他的家庭幸福美滿，他不再有情傷，也不再有煙霧中那種寂寞、孤獨、憂郁的感受，自然也就不可能寫出以往那些悲傷動人的音樂了。
　　一致認為創作是一個極端孤獨的事業，而靈感則是極至的抑郁悲傷時的瞬間電光火石。這也就非常容易理解是凡優秀的音樂人，大多其內心世界是極端寂寞乃至抑郁的；外在的光華璀璨以及為眾人所熱愛追捧，往往愈能顯現出他們在創作時所截然不同的狀態。
　　總體看周治平的音樂，旋律總帶有淡淡的憂傷，歌詞有宋詞一樣的委婉優美，往往營造出一種落寞、憂傷，卻又優美、婉轉的意境。
　　他的歌詞創作在某種程度上來看，頗似另一位臺灣音樂人黃舒駿，如《蘇三起解》、《玫瑰花瓣的信箋》、《Mr Lee你要往哪里去》等，歌詞的內容如同在敘述一個故事，隨著音樂漸漸鋪展，周治平將一個故事的開始、發展、結束用白描的手法一一展開，環環相扣卻又從容不迫；而《往事悠悠》、《箏》則是對于心事的描述，它不如敘說故事那么一貫到底、酣暢淋漓，卻自有其細致、曲折、委婉動人之處。
　　周治平的內心極端的纖細敏感，對于時間、青春以及情感，他都會有獨特的感傷；給予歌曲的創作，便是諸如《青梅竹馬》、《那一場風花雪月的事》、《歲月的歌》這樣的經典歌曲。
　　周治平的嗓音乾凈、清澈、從容，很適合靜靜聆聽細細品味；他整個人與他的音樂風格也是極為地搭配協調：面容清秀柔弱、氣質溫文儒雅，很符合才子、詩人、文人的感覺；而他的歌曲有的是淡淡的憂傷和落寞，卻絕沒有那種苦悶哀愁的深重，也沒有故作姿態的輕佻。
　　值得一說的是，周治平的音樂也并非全然的沉浸在情愛世界，他后期曾為他的寶貝兒子創作一首《我怎么可能會愛上你》，詞曲都相當輕松俏皮可愛，與他之前作品中所營造的纏綿悱惻的情感糾葛截然不同；《馬屁王朝》則更是一個另類的特例。
　　除此之外，周治平還為他人挎刀制作歌曲專集等：歌曲方面如周華健的《寂寞的眼》、娃娃的《花開花謝》、梁朝偉的《一天一點愛戀》、劉德華的《我和我追逐的夢》、張學友的《晚安吾愛》等；專集方面如梁朝偉的《為愛所困》、劉德華的《難免有錯》、張鎬哲的《世間纏綿》，甚至也為張國榮、張學友、齊秦等制作過唱片。這些大多為周治平早期作為詞曲創作者、制作人時的作品，那時侯的周治平已經是才華橫溢、才思飛揚了。后來，他灌制了個人的第一張專集《青梅竹馬》，真正步入歌手行列。
　　作為歌手，周治平將歌曲唱的情深意動、讓人沉浸在歌曲的意境中，回味綿綿；作為詞曲創作人，周治平能抓住剎那的感觸，寫出細膩、傷感而凄美的歌詞，對于過去的美好他總是難以忘懷，將眼前與過去情景交融，在歌曲中呈現對于情感的懷念以及忠貞；作為音樂制作人，周治平能抓住不同歌手的特質為他們創作，注重歌手與專集間的一體默契的感覺。
　　現在的周治平，也許真的生活幸福心態安詳，居家、平凡和普通；但無論如何，他曾經通過音樂來展現他的心事、故事和生活，而我們也曾經擁有他的音樂，并且對之理解、尊重并珍惜；我們曾經在剎那為他的聲音所感傷，為他的音樂而心曠神怡、徘徊輾轉，這樣已經足夠。