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　　等待一年如約而至你最不舍得離開的聲音 　　2006年5月那首《尋找李慧珍》的溫暖仍然流轉在我們的耳畔，李慧珍如約在一年之后，帶來她的另一張音樂夢想專輯《愛死了》。在上一張《尋找.李慧珍》中，慧珍積壓了太多年的音樂等待，以致于那些感傷和嘆息如同泉眼的迸發一樣蔓延，其后，在眾多的媒體和朋友面前，慧珍無數次的流淚，釋放著她曾經的無助與當時的感動。因為眼淚，慧珍讓很多人看到她的脆弱，也讓人誤會她是個淚彈。而慧珍的美麗絕不在于情感的訴說，而是音樂的本性和表達。 　　她是熱烈的，直接而坦誠，充滿音樂的力量。所以，在2007年最和煦的春日陽光里，李慧珍帶著她另一個側面出現在我們面前。這一次，她要做一場關于勇敢和力量的音樂誓言。 　　這一次讓我們愛死了李慧珍！ 　　上一張里面，慧珍表達的更多的是溫柔和內斂，用她自己的話說，那是她另外的一面，不常向別人表達也不習慣被人看見；而她所了解的自己，更多的是站在舞臺上肆意唱出那種真誠的力量。 　　“羽泉兄弟倆說我，最大的優點就是在現場表達出來的東西，我想，是音樂爆發力吧！我一直擔心上一張《尋找》表達的太含蓄，埋沒了我很“猛”的一面，所以這一次，我是又做回了自己！” 　　慧珍給人的感覺一向是柔和的美好，甚至，當你初初接觸她的時候，會認為她是帶著些臺灣調調的如同小女子般?；壅湔f，自己的形象常常給人一種誤導。她說自己是藏不住情感的人，有時候認為生活中有很多細節是她所不善于接受的，她也會找一個管道來疏散和發泄，而她最喜歡的健康的管道就是她的歌。所以，她希望并且適應于自己的音樂里帶著強烈的喜、怒、哀、怨，而不止是溫柔的流轉一些小感覺。 　　“如果不是我的樣子太過瘦小柔弱，給了別人一些固定的印象，我想我能唱的更大膽瘋狂一些！” 　　《愛死了》的制作包含了很多擁有共同音樂認知的高手。制作人楊威，成功的打造過謝娜的《菠蘿菠蘿蜜》并早在上一張《尋找 李慧珍》中就開始擔任慧珍的制作人，這一次更親自為慧珍寫了主打歌《愛死了昨天》；內地一線詞作人，曾憑借寫給趙薇的《我和上官燕》獲得最佳詞作人獎的文雅，也在其中操刀為一個曲子填寫兩版同為《你叫什么名字》的歌詞，分別是慧珍個人寫照版及靚穎跨刀合作的都會女子情歌；臺灣音樂創作人深白色第一次跟慧珍合作，包攬了一首《不送，慢走》的詞曲?；壅淠玫礁柚笮某迸炫?，直說，不愧是我耳聞已久的深白色，音樂氣質很特別，那種重重的感覺是我一直想要的！華語音樂教父李宗盛的經典作品《給所有知道我名字的人》；同門師妹張靚穎在這張專輯中主動請纓與慧珍合作，兩個氣質感覺完全不同的女孩子一起合唱了《你叫什么名字》，一系列的驚喜合作，為專輯增色不少。 　　專輯從前期收歌到進棚錄音，用了兩個月的時間。制作人楊威很興奮的在棚里見到慧珍，卻發現，她又感冒了！ 　　“又是春天，去年也是春天錄專輯，當時我感冒了，唱歌唱到出不了聲音。這次居然又感冒了。我覺得自己很抱歉，我想，我的聲音狀態可以更好的?！?　　制作人認為慧珍最后表現的非常好，她很順利的堅持著完成了每首歌的錄音，搞的制作人直感嘆“本來我都不好意思讓她一再唱，可是她自己很堅持，非常努力。去年幫她做唱片我感動了一次，今年又感動了一次！” 　　《愛死了》李慧珍，值得我們相守著期待！ 　　也許有一天，我老的唱不動，我也會為你獻上我最真摯的笑容 　　李慧珍是0型血雙魚座的典型，為人真誠不懂得迂回，她說自己是絕對不會轉彎去尋找出路的，比如很多年前她的那段被遺忘的歲月，她說自己絕對不會去乞求什么東西，所以，再看到她現在的獲得，就會讓人了解她為何如此珍惜。 　　“我承認，我的個性，在年輕一些的時候，是很脆弱的，不太懂得保護自己……現在，我覺得自己終于成熟了，忽然發現原來生活，有那么多的責任要去承擔?，F在的我脾氣也好了很多，很多事情我會放的很淡，用很淡的方式去理解它?！?　　張愛玲說，因為懂得，所以慈悲?；壅鋵χ茉獾姆磻苍S正是如斯印證。 　　慧珍說這張專輯里有她很喜歡的東西，比如勇敢，比如真摯。而主打歌《愛死了昨天》正是這張專輯精華的體現。 　　山水懷柔，李慧珍完美演繹 　　這支MV的故事由兩部分組成，劇情部分將在臺灣完成拍攝，歌手的部分則會在北京懷柔山水別墅區進行拍攝；整首MV以單色的暗調背景為主，配合大量閃爍的光影效果，用快速的剪輯來營造這首歌的抽象感和節奏感。在拍攝《愛死了昨天》這支音樂MV時，慧珍的表現讓所有以為她是柔弱的人感到興奮和激動。 　　拍攝地點定在京城近郊懷柔，所有工作人員一大早便跋山涉水的趕到懷柔場地；慧珍前一天晚上還在信陽演出，為了趕上第二天一早的拍攝，連夜從當地飛回北京，連覺都沒有睡，就從機場直接趕到了懷柔，半刻都沒有耽擱。 　　由于這首歌節奏感很強烈，導演要求慧珍把舞臺上具有現場感的表演結合進來，而在畫面上做到最簡單的體現。于是，慧珍穿上自己一件最普通的咖啡色皮外套，站在鏡頭前，畫面中只有慧珍和她面前的一支麥克風。導演喊開機，牛角扇立即起風，燈光驟亮，音響大作?；壅涞拈L發被牛角扇吹的高高的飛舞著，導演連同攝影師不斷的快速調整鏡頭焦距，形成畫面中跳躍的、霹靂感的強烈視覺沖擊，慧珍的表現讓全場為她鼓掌，攝影師說，李慧珍，天生就是一個歌唱者。 　　雖然很疲憊，慧珍的工作態度卻堪稱一流，沒有一點點的抱怨，幷且讓大家都感受到了她享受工作的快樂。在現場，她一直面帶著笑容，那種表情，像她曾經真誠的流淚一樣讓人迷戀和感動。 　　拍攝從早上進行到夜里12點，慧珍一直都沒有吃東西，工作人員很心疼她，一定要讓她吃一點，她說因為沒有休息，身體很不舒服，脹脹的，在這種情況下，如果吃了東西，她的狀態肯定不好，會影響進度和拍攝效果，所以寧可餓著。 　　同門師妹張靚穎傾情助陣，李慧珍大呼壓力大！ 　　專輯中，慧珍和靚穎合唱了帶著點點傷感的歌曲《你叫什么名字》。錄音結束后，制作人發現這首歌被她們演繹的相當出彩，于是將這首歌曲定為其中一首主打歌。幷且在第一時間為這首歌拍攝了MV。 　　在拍攝《你叫什么名字》的音樂MV時，靚穎跟慧珍像兩個玩著游戲的小女孩，不時的在鏡頭里搞笑，讓現場的工作人員頭痛卻又不忍心責罵。劇情要求慧珍和靚穎以不同的站位入畫，形成兩個女子不同的觀察視角；導演采用了縱深鏡頭來處理這個畫面，慧珍靚穎站在純白色的背景墻下，演繹著不同的兩個女子心里的故事。 　　導演在收工后，忍不住走過去跟李慧珍說，慧珍老師，你真的很棒，我認為假如你去演戲，也會一樣出色！ 　　作為大陸主流音樂文化的代表歌手，慧珍第一次跟新生代人氣歌后張靚穎合作，她表示說，自己壓力不小，不過這種可以刺激出更多火花的專業合作，她非常期待！ 　　“我覺得靚穎是個很會唱歌的孩子，這是我第一次跟另一個女歌手合作！老實說，我覺得壓力很大，因為她唱的那么好。但是合作下來發現，我們還是很默契的！”——慧珍 　　“其實這也是我第一次跟女歌手合唱，感覺很新鮮，我覺得大家都應該來買這張《愛死了》李慧珍！我發現她真的是一個非常優秀的歌手，她身上有很多可愛的地方，我都應該向她學習；幷且，這張唱片非常好聽，不止是我們倆合唱的這首歌，主打歌《愛死了昨天》特別好聽，一入耳就能被記??！”——靚穎 　　李慧珍首次大膽嘗試“裸露”鏡頭！ 　　問到慧珍在這張專輯制作中的難忘，慧珍很不好意思的笑，說：我又吐了…… 　　上一張專輯制作時，在錄音棚錄音，慧珍正在感冒，因為著急，她吃錯了藥，結果歌錄到一半就吐了，制作人驚魂甫定；誰知道這次進錄音棚，慧珍居然又吐了，因為吃的太飽，撐頂了！公司上下流傳著慧珍的這個小笑料，大家都覺得慧珍是個“奇人”。 　　這個“奇人”最讓人跌破眼鏡的舉動，是在這次的主打歌MV拍攝中?；壅涞谝淮稳绱舜竽懙呐臄z了讓人驚艶不止、唏噓異常的“裸照”！ 　　“我在這次專輯封面，以及主打歌MV中將首次嘗試比較性感的鏡頭——裸背。（笑）其實沒有那么夸張，就是露出背部的線條；我自己看過，覺得還不錯，至少我自己也看到了驚喜。我很少把自己拍的這么女人，很健康，請大家放心！” 　　在拍攝裸背鏡頭時，工作時間持續了近一個小時，慧珍一直站在燈光下，幷按照導演的提示作出一些身體的曲線動作來完成畫面。假如是正常的工作情況，這樣的工作態度已經讓人佩服她的專業，而慧珍是在整夜沒有睡覺，整天沒有吃過東西的情況下完成，更讓大家贊譽她對自己工作的尊重?；壅鋮s說，“其實沒有什么，專業一點，多為導演組想，大家配合的好，出來的效果也會更好的，假如扭扭捏捏的，反而會影響導演他們的工作成績。我站久一點，頂多是對不住自己的老腰而已，沒有關系！” 　　慧珍的助理透露，慧珍是非常樂觀和好脾氣的藝人，很多時候，都是她身邊的工作人員看著覺得心疼的不得了，而慧珍從來沒有抱怨過。據說有一次，他們從外地演出回來步漫中網，由于時間上的臨時調整，他們沒有買到機票，慧珍為了趕回北京作通告，想要搭火車回來，可是到了車站才發現，火車票也沒有了，只有站票。幾個人就那么生生站了一夜，從當地回到了北京?；壅湟痪湓寡砸矝]有。 　　“這張專輯是很真實的李慧珍，而我，用了最真摯的方式來唱給你們聽，感謝那些支持我的人給予我的收獲?！薄罨壅?　　音樂中，一個平凡女子的非凡兩極 　　《你叫什么名字》合唱版——第一主打 李慧珍 張靚穎首次合作 新鮮體 會女子心事 　　兩位女歌手比拼實力的合唱，張靚穎率人氣力捧師姐。從兩個女子的不同心事和視角中看待愛情，傳達不同于訴說的美麗嘆息。2007華語流行音樂第一首制作精良的女子對唱情歌，勢必掀起KTV點播狂潮。 　　《愛死了昨天》——第二主打 李慧珍回歸本色完美演繹 　　《愛死了》第一主打，最灑脫的愛情誓言，超越以往愛情作品俗套，與委婉相斥的重量表達，讓你在第一時間得到聽覺沖擊。副歌前置的創意，讓整首歌有了飛躍的感覺；很重的配樂放大了歌曲本身的節奏感，流行音樂不可多得的上乘作品。 　　《不送，慢走》——深白色全情創作 又一首個性音樂作品 　　知名音樂創作人深白色與慧珍第一次合作，一首充滿個性的灑脫音樂，呼應專輯中力量與重節奏感的特質，李慧珍充分體現聲音爆發力，現場感十足的上佳之作；李慧珍與歌迷互動LIVE的至愛歌曲。 　　《我不是你最愛的女人》——第三主打 李慧珍囈語般輕吟淺唱 往事浮現眼前 　　誰的誓言遺忘了久遠的從前？來自心底已經塵封的記憶，最深的感觸，用極淺淡的訴說來詮釋，假裝一切都已淡定，卻仍然在意，我不是你最愛的女人。 　　《深海的孤單》——那一刻，仿佛墜入海底，深不可測 　　我們短暫的浪漫，猶如云煙般過往，屬于一個人的情歌傷感調，將最美好的一切遺忘，又或者遺忘了的只是那段仿佛是美好的哀傷。 　　《天藍》——還記得，多久以前，我們單純的信仰 　　著名音樂制作人倉雁彬將詞曲一氣呵成，李慧珍低調唱出孩童般純粹的愛情夢想，單純的勇敢，才明白，生命的完美答案是求一份沒有遺憾，如此簡單。 　　《世紀末》——李慧珍實力演繹RAP歌曲 　　愛一個人愛到仿佛走到世紀末日，全身心的投入，火熱的熾烈感覺，結局只是一聲嘆息的沉默。 　　《你叫什么名字》慧珍版——李慧珍獨自唱出尋找的歌詞 　　一個懂得落淚卻堅持在人前固執的女子，相信在這世界有另一個自己在同樣的美麗或者放肆……如同“兩生花”的電影情節，只是更加安于這城市，更加自知。 　　《Lonely Nights 》——搖滾名將葉世榮&FUNKY攜手同創 　　失落后的疑問；李慧珍回歸最原始的聲音演繹，不加任何雕琢的情緒蔓延，另共鳴貫穿整首歌曲；虛化了男女視角的不同，而放大被愛情遺失者情緒的共通之處，強化了歌曲的中立，讓主題得以更加突出的表現。 　　《給所有知道我名字的人》——李宗盛經典名作感動再現 　　一首唱給所有人的歌卻寫出只有一個人懂的感動，歌詞的上乘作品，教父李宗盛一語中地描寫出歌手在千呼萬喚中所體會的感恩般的心境。仿佛是量身寫給慧珍，也仿佛是借慧珍的聲音唱出那一份惺惺相惜。