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滑世代新創作女聲
冼佩瑾
首張創作專輯
「為什么要乖」
對抗陰晴不定的每天，需要一點Why和不乖
滑iPad寫歌，滑出生活里的起伏，滑出情緒的出口

1.控制狂：充滿嘉年華彩紙飛舞節奏的冰晶Jazz
2.親密的疏離：瑾式古典樂風格的的流行抒情曲 溫暖的曲調唱親密的疏離
3.把你丟進淡水河里：輕民謠搖滾加入古典風味曲風 足球寡婦的逆襲！

關于 冼佩瑾
來自新加坡冼佩瑾，5歲開始學習電子琴，長大后渴望接觸更寬廣的音樂世界，轉而學習古典鋼琴，在新加坡擔任樂團主唱，因為創作的DEMO引起臺灣唱片公司的注意，開始與臺灣樂壇有了交集；2年前來臺灣旅游而愛上這里，當她遇上創作瓶頸時，她決定飛到臺北定居尋找靈感，在臺灣唱片公司擔任制作助理，并擔任過艾怡良、任家萱等人的合聲。
她習慣用iPad寫歌，運用平板計算機的APP「Garageband」就可以完成音樂創作，堪稱最典型的「滑世代」。不僅創作方式與一般傳統創作人不同，連音樂曲風也非常具有個人特色。她覺得用iPad可以隨時隨地寫歌，所以即使她坐在錄音室里面對著高級的錄音器材，她還是打開她的iPad，用自己的方式寫歌。

發表過的作品有Lara梁心頤的歌曲「因為你」、「John」、「舒適的牢籠」；Cindy袁詠琳「傻傻地」、「聽我說」、「安排」；張信哲「狂歡」。
經歷過制作助理的工作磨練，她和許多臺灣音樂人成了好友，飽滿豐富的創作力以及獨樹一幟的音樂風格與唱腔，更讓唱片公司決定為她發行個人專輯，為華語樂壇注入一股清新氣象。
清透獨特的嗓音搭配古典/爵士/民謠的混搭曲風，乍聽有點靠近日本歌手小島麻由美、椎名林檎的個性品味，再聽又有好像帶點后期范曉萱、許哲珮的抽像虛擬童話風；而更深入地聽冼佩瑾，才發現冼佩瑾的獨一無二和與眾不同；就像圣嬰現象的氣候變化莫測陰晴不定、脫離常規一樣，冼佩瑾的音樂象是某個片段的自己、或分身、或內心的天使與惡魔交戰、如此蒙太奇交錯著；就如同鬼才詞人黃俊郎為冼佩瑾寫了「蘿莉塔標本」和「控制狂」兩種截然不同的性格，冼佩瑾挖掘內心深層情感與抒發表層情緒的各種片段、生活起伏，都變成了音符曲調，不乖地在腦里嗡嗡作響、小鹿亂撞。
為什么要乖？生活里需要這些why和不乖，對抗每天突如其來的陰晴不定。

做音樂，為什么要乖？
不受控制的控制狂，在創作音樂的時候需要叛逆

冼佩瑾，擁有一種獨特的「蘿莉塔風」歌聲，歌德龐克個性和華麗清透神經質。
冼佩瑾，擁有一種疏離的親密感的五官外表，沉默時眼神很疏離，聊開時很親密
冼佩瑾，擁有一種超越古典與流行的音樂纖細感。
古典的結構加上流行的跳躍，交織出層層疊疊如蕾絲般細致柔美卻凜冽的美。

冼佩瑾，擁有一種發泄式創作能量。
生活里的起伏、友情/愛情關系里說不出口的話、失戀的宣泄，都是她的音樂，寫歌是必要的事。

冼佩瑾，擁有一種「移動式」創作生活。
在環境里生存產生創作靈感，活著、待著，就可以寫歌；當這個環境待習慣了，她就移動到另一個新的環境，重新活著、待著，繼續寫歌創作；從新加坡移動到臺北，從臺北移動到淡水，只用一臺iPad整張專輯就完成了。

冼佩瑾，為什么要乖？
乖巧的外表寫不乖的音樂，乖巧的歌聲唱不乖的詞，冼佩瑾在音樂里玩翻，顛覆集體認知的所有標準，跳脫一切關于音樂的所有規定，創造出無限可能與不可能；不乖的音樂，馴服了所有不乖的靈魂。

專輯封面插畫風
傳達 乖里隱藏的不乖
這次專輯視覺以「插畫風」來表現冼佩瑾的音樂風格，邀請最近為諾貝爾文學獎得主艾莉絲．孟若Alice Munro作品系列創作書封插畫的新銳插畫家沈佳德為冼佩瑾畫個人肖像，而頭發上的那些節拍器、狐貍犬、iPad、牛排…等等小物件，表現冼佩瑾腦中的奇思異想；清新中帶著鬼靈精怪的畫風，讓冼佩瑾愛不釋手；關于自己的音樂透過不同的藝術家的手與眼重新詮釋出新的畫面，讓她驚艷不已；而她自己也包辦了整張專輯設計的手寫字體，讓整張專輯更完整表現出自己的個性！

1.蘿莉塔標本
詞 黃俊郎 曲 冼佩瑾
優雅哥德式古典風格交疊繁美軍風搖滾
被禁錮在傷痕里的標本 奮力吟唱著渴望解放的華麗盛歌
這首充滿救贖感的歌，是冼佩瑾在情緒低落時寫的，世界很漂亮美好，每件事情不一定有對錯，也非每一件事都是美好的，尤其是成長，常常必須經歷過傷痕、疼痛、與失去，需要放下一些東西，包括自己。而當她自己很無助時，她會翻閱她喜歡的書，隨意翻念一段文字，透過閱讀的聲音來平復情緒、放空心靈；所以在歌曲的后段副歌加入了一段跟著旋律的喃喃自語，就是她朗讀的聲音，象是為自己心里的那個小小的標本朗讀著這段文字，洗滌著靈魂，進而獲得救贖。
黃俊郎為這首充滿深沉又激昂的歌曲，填下了這個寓意深遠的詞：
親吻是福爾馬林的濃度 我凝成取悅你的角度 那姿勢無限接近孤獨；
擁抱是十字架的溫度 淚燙成最黑色的經書 那文字無限接近救贖…
我是世界的標本 世界是我的傷痕
像新詩般的歌詞，像控訴又像冷漠陳述著這個世界的集體寂寞，讓人類成了自己的標本，在鋼琴鍵一步一步逼近的進行曲中，面無表情的華麗標本們以電動的姿態，渴望救贖。

2.龜兔賽跑
詞 冼佩瑾/羅宇軒 曲 冼佩瑾
黑色JAZZ 詭譎風 用搞笑包裝悲傷
這首歌是她用吉他寫的，偶爾用不熟悉的樂器寫歌，反而激發出不同的靈感，而這首充滿特殊風格的歌曲，前奏開始帶著懸疑感的節奏，象是男女之間的心機猜疑，在石頭地上跑著，大口吃西瓜吃到一臉花；笑得好像喝醉，為了證明自由呼吸很簡單、看見兔子烏龜賽跑的很喘；用盡所有俏皮的橋段，寫俏皮的歌，反而是對世界有點累；這是她的保護色，用歡笑來包裝悲傷；整首歌曲用了跳躍式思考，歌詞畫面貼著節奏的起伏來表現出一個感覺：世界往往不是我們想象的那樣。輕輕的往上跳，想要跳離地球表面；重眾的往下墜，墜入黑暗的想象空間；音樂是最沒有時空限制的，音樂也是最包容所有黑暗、光明、歡樂、悲傷的世界。
無論是烏龜或是兔子贏了，這場人生賽跑里，自己往往是烏龜也是兔子。只能自己和自己不斷的跑。

3.Alice Hates You
詞曲 冼佩瑾
童話式華爾茲 閨蜜的悄悄話
這首曲風唯美浪漫的英文歌曲，以華爾茲的曲調唱著閨蜜Alice對自己說的話，愛情不是你想象的美好，世界是虛假的，她說你給的愛情是假的，但是我還是喜愛你給予的夢幻糖衣…
每個女孩都有著這樣的閨蜜，心疼你為愛流淚受傷；恨著你的男友搶走她最好的朋友；冼佩瑾用浪漫華爾茲曲調，以一種八音盒的情調唱著女孩們的細膩心思，即使我的閨蜜說她討厭你，但為什么我還是喜歡你？也許這就是愛情…
朋友與愛情同時出現在舞池里，踏著華爾茲舞步在舞池里旋轉著，像愛情一樣讓人暈眩迷惑，Alice說的話不斷地在耳邊回蕩著，呢喃著；身體卻還是忍不住像愛情靠近；冼佩瑾總是給人驚喜，用這樣與眾不同的方式，轉個彎說著愛情與友情的微妙關系。

4.把你丟進淡水河里
詞 羅宇軒/黃婕熙
輕民謠搖滾加入古典風味曲風
球賽變小三，足球寡婦的逆襲
把你丟進淡水河里！

這首輕快的民謠搖滾，歌詞描述男友球季時老是盯著電視，氣得想要把他丟進淡水河里！
這首歌是冼佩瑾在籌備專輯時，剩下三首歌還沒交，但是她卻完全沒靈感；她決定啟動「移動式創作法」，打包行李到淡水小旅行；當她拉著沉重的行李和筆電要去搭捷運時，突然很氣自己明明就習慣用iPad寫歌，卻因為安全感而多帶了重得要死的筆電，害她要一路死命扛到淡水，她超想把筆電丟進淡水河里！氣得她在捷運上就寫完這首歌！
作詞人羅宇軒和黃婕熙在寫詞之前跟冼佩瑾聊過，所以非常了解冼佩瑾，將這些細膩的情緒寫進歌詞里；
你是冰的空氣 吸進了我的懷里 漸漸傷心快窒息
不腐壞的回憶 靜靜麻痺我的呼吸 停止了血液
讓冼佩瑾看了覺得遇到知音，唱得過癮??！

5.親密的疏離
詞 黃俊郎 曲 冼佩瑾
用溫暖的曲調唱親密的疏離
瑾式古典樂風格的的流行抒情曲

在數位世界里，每個人都很靠近，卻疏離；而在音樂的世界里，能不能找到同樣的節奏能彼此安慰？
歌曲由寂寞的琴聲開始，等待著吉他的加入；大提琴讓整個音樂氛圍更陰郁；冼佩瑾以松柔綿密的嗓音，彷彿耳語呢喃；透過視訊的耳語，到底是親密？還是疏離？人與人之間吊詭的距離感，混亂著世界，心很燙，溫度卻傳不出去。
如果，愛情關系也變成如此，眼淚的滾燙，也只是虛擬實境。
這首歌曲是冼佩瑾為了尋找靈感，騎著車在富錦街的小巷子里穿梭觀察，騎著騎到一條超窄的巷子，她還是堅持要騎過去，讓她體會到耶種無法溝通的情感，感情遇到瓶頸時的疏離感；她覺得有天我們都會死去，帶不走任何東西，所以最重要的是身邊的人，而不是物質；懂得珍惜身邊的人，珍惜每段愛情。

6.控制狂
詞 黃俊郎 曲 冼佩瑾
充滿嘉年華彩紙飛舞節奏的冰晶Jazz
控制狂的不受控制
要當愛情劇里被操縱的木偶？
還是當拉線的那個控制狂？

冼佩瑾以一種纖細的轉音來演出被控制狂逼到極限的感覺，這種微妙的聲音，像羽毛騷著敏感的神經線，聽久了容易讓人上癮。
第一段只以鋼琴演奏伴奏，讓冼佩瑾的人聲清透銳利地控訴情人的操控；接著鼓加入這個控訴的行進隊伍，然后是口技的節奏、大鼓、吉他??；所有的器樂就象是聲援部隊一樣；然后連深縮喇叭也加入，大隊一起跟著冼佩瑾大聲喊：為什么要乖？
因為，愛情從來就不是誰要乖乖受控，而是放開試圖控制對方的線，緊緊擁抱，注視彼此。
這首歌曲寫得很快，有時她感受到一種不舒服的情緒，就寫歌發泄出來；這手控制狂就是描述吵架后的心情，那么愛控制別人，不如找個機器人當女友；超坦率的寫歌方式，非常的滑世代風格！

7. Jessika
詞曲 冼佩瑾
輕快的吵架節奏 最高級憤怒情緒最優雅的釋放

輕快的搖滾曲風唱得卻是吵架的內容；總愛反轉情緒的冼佩瑾，越是氣憤的情緒用是輕快愉悅的旋律和節奏來表達；歌名：Jessika是她的一個真實朋友，兩人為了一點點的小事斗嘴，冼佩瑾用寫歌吵架，技勝一籌：
生病就該吃藥我幫你網絡掛號只需要三秒鐘
拜托你聽我撒嬌 能不能放下背包 深吸一口氣 Please stop stop it now
Jessika 你總是在晴朗的時候 莫名其妙刮臺風 事后卻裝作不懂
這首歌曲的編曲也充滿了戲劇性的轉折，從一開始的輕快搖滾節奏，到后段轉變成電音節奏，卻非常的巧妙，讓人忍不住跟著搖擺，感覺好像是和冼佩瑾吵了一個超級優雅的架呢！

8.Only God Knows
詞 楊瑞代 曲 冼佩瑾
迷幻JAZZ 越失焦的鏡頭背后是殘酷的真實

簡單的仿管風琴聲的前奏，營造出一種微弱的光線、視覺暫留的失焦感；慢慢地光線漸漸清晰，痛感漸漸具焦，原來謊言是一種無色無味無影的氣體，一開始吸入以為是迷人香味，結果卻是傷心痛楚；用一種弛放迷幻的節奏表現謊言的虛無飄渺，以及痛到昏厥的飄渺感；這首歌想寫是關于欺騙
你給我的傷足夠 集結寫成小說
想努力熬過卻無力 對抗你的折磨
楊瑞代獨特的敘事方式，搭配搖晃的曲調，像謊言般懸浮在空中，人和人的關連，用謊言搭成的危橋連系著，所有的真實，only God knows。

9.謎底
詞 梁心頤 曲 冼佩瑾
清新民謠吉他小品 感受生命里的微小奇跡

這首歌曲是冼佩瑾和好朋友Lara梁心頤合作的歌曲，兩人因為之前冼佩瑾寫給Lara的歌曲而結緣，來到臺灣后自然成為好友，每個月都會聚在一起讀書、寫歌；他們兩人對人生有很多共同的想法，這首歌是冼佩瑾來臺灣寫的第一首歌，對于人生想尋找一些答案；而Lara都在歌詞里寫了：
跟著太陽努力 長大原來很需要學習
所以哭了也沒關系 我們只能選擇相信
跟著光線前近 一塊塊拼湊她分享的謎底

聽著這首歌的旋律，像冼佩瑾騎著腳踏車，悠游在她喜愛的臺北的每個角落里，跟著光線前進，探索城市里每個景色、人物、觸動她的靈感，轉化成她的每一首歌，所有謎底，原來都在她的歌里。

10.不再痛
詞 羅宇軒 曲 冼佩瑾
悲傷華爾茲從深淵到天堂的音符紛飛

整首歌彷彿已黑白調開始，漸漸地加入淡淡的顏色，以簡單的鋼琴伴奏著冼佩瑾人生，飄渺的電氣聲襯在底部，隱約暗示著欲來的風暴；提琴與鋼琴交織的風暴徒然迎面襲來，像悲傷無以名狀；中間以多部和聲方式加上小鼓輪擊，表現出疾風狂烈華麗襲面而來的濃烈感；這首歌曲是制作人羅宇軒填詞，以詩般的文字
倒灌海水 燈火 熄又滅 / 一團編織的毛線 / 疾風 起又落
時光倒流 / 呢喃的彩虹 / 耀眼 閃爍 / 麻木知覺的惡夢
看似毫無關連的文字之間，卻描寫了歌曲要營造的氛圍，濃烈的悲傷隱藏在海水、荒原、彩虹、毛線、疾風里；這是屬于冼佩瑾表達悲傷的方式，不用直接的悲傷，而是用層層的隱喻的敘事方式，背完美的錯，傷痕通往到永久，不再痛。