專輯文案:(聲明:文案均由授權方提供,并不表示一聽贊同其立場或觀點)
有樂評說過:If there's one group that embodies progressive rock, it is King Crimson.六十年代末、七十年代初當"前衛" "概念""實驗"等口號被喊地震天價響時,King Crimson(KC)是當中最優秀的理論與實踐者之一;八十年代九十年代當此類經典樂團解體(ELP)或被主流收編(Yes)時,King Crimson仍路遙知馬力般的搖滾著。無論現今搖滾的潮流為何,吾人仍不能否認當年KC所創造或遺留下的概念、技巧、精神正影響著現在想要突破的樂團,而他們的成就也成為后世前衛團體所無法突破的"夢靨".
出生于英國Dorset城的吉他手Robert Fripp二十二歲時與兄弟檔Peter Giles、Mike Giles共組樂團并于1968年推出同名專輯,為KC的開端。1968年秋詩人Pete Sinfield與吉他手Ian McDonald等人加入經歷一段人事變化后,終于在詩人Pete Sinfield的詞"In the court of the crimson king"中找到了他們要的團名:King Crimson。
1969年七月,KC在倫敦海德公園免費演唱會與Rolling Stones共同出場。這是KC的首次公開亮相,他們以爵士/古典/前衛表演風格演出了首張專輯中曲子,令人印象深刻。
在許多老KC迷眼中,第二代的king crimson似乎是真正成熟起飛的開始。原先曲高和寡的詩人Pete Sinfield求去,由較能令人了解的Richard Palmer-James代替。原先任性狂飆的銅管樂器組合也被小提琴天才David Cross的高超琴藝取代,表現出跟從前截然不同的曲風。John Wetton較為人所知的是他在七十年代末組的UK及八十年代初組的Asia,相較那些同樣是all-star的超級樂團,其實我個人更欣賞他在KC時期的表現。這時Robert Fripp帶領KC到真正科技/前衛搖滾,而不再是以前的古典/藝術搖滾的范疇。展現出緊湊、團結、兼顧商業色彩與音效實驗的嶄新組合。
大家或許想問,king crimson到底是不是一個"團"呢?其實由KC在八十年代后的發展我們就知道答案了?;旧?,king crimson只是一個持續由Robert Fripp主導,類似Alan Parson在Alan Parsons Projects的地位,由當時精英樂手所合組的音樂計劃罷了。無論您認不認同,至少這樣才能合理解釋KC長達十余次(!)的改組。1981年四月,Robert號召另一群樂手組成Discipline,但在同年十一月發表同名專輯時又把團名改回king crimson。有了幾乎全新的組合、全新的面孔、全新的理念,重新出發的KC的確是令人期待的。
然而,并不是每個樂迷都喜歡八十年代KC的組合。相信有很多老樂迷認為三階段的KC應有三種不同的團名以資區別;而且他們不習慣新主唱Adrian Belew所帶來的新觀念,認為參入太多流行音樂元素,且缺乏從前迷人的即興演奏。個人認為就實驗創意而言,Discipline跟下一張Beat是并駕齊驅的。Adrian并未忘記KC式前衛的理念,關鍵在成就能不能被我們認同罷了。
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