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在2001年，club 8 推出第三張專輯《Club 8》，聽起來似乎多了點triphop 的味道，增強了樂器的聲響效果，Karolina 的嗓音變得平緩和低沉了許多，這些音樂風格上的小變化，倍讓人感到驚喜。下面是轉的關于 club 8樂隊的介紹：在瑞典，有撰寫美妙的旋律的傳統，所以這里產生了很多好聽的音樂，音樂人也能夠以此為生。此外，瑞典人都能說很好的英文，這也幫助他們的音樂變得國際化，所以有那么多非主流的精彩聲音通行世界。雖然瑞典是一個人口稀疏的國度，但這里的人對音樂有非常大的興趣，很多人在很小的時候就開始玩樂器。樂隊靈魂Johan九歲的時候，所在的班上都已經開始學習演奏樂器了----除了兩個人，而他就是這兩個人之一。但他終于也走上了音樂之路。1995年，成立Club 8，96年出版第一張唱片《Nouvelle》。七年里，他們曾經在不同的唱片公司出版唱片，其中包括西班牙甜美夏日名廠Siesta公司，后來離開，選擇了DIY的自主之路，自行制作唱片，然后交由不同的唱片公司發行，因為這樣的方式可以直抒真我情懷。樂隊的標志是女主唱Karolina的飄逸嗓音，七年來，這把聲音在多少個寒風襲來的夜晚給無數孤寂心靈帶來一絲暖意；樂隊的主腦是Johan，他負責Club 8所有歌曲的創作和樂器，同時還和弟弟組成另一支樂隊The Acid Kings；除此之外，以音樂為生的他還擁有一間錄音棚Summersound Studio，出版了很多專供夏日聆聽的愜意聲響；最后，他還是Labrador唱片公司的要員。?Johan喜歡美國導演Woody Allen，Hal Hartly，以及當地著名作家Ulf Lundell，但Club 8的音樂并非受他們影響，而是受其他熱愛的樂隊和他們自己的生活影響。Johan最喜歡英國樂隊The Smiths，對他來說，這支樂隊開啟了另一個讓人目眩神迷的世界的大門；他深信， The Smiths為所有的Indie Pop樂隊打開了音樂工業的大門；聽到The Smiths，讓很多人大開眼界。Club 8有很多怪習慣，比如說他們不希望太出名，又比如說他們覺得瑞典當地的流行榜上多數是一些垃圾音樂。他們也從來不作現場演出，因為樂隊中只有兩個人，現場演出無法表現所有樂器，除非是事先制作音樂在現場卡拉OK或者邀請其他樂手，但這都是他們所厭惡的；他們討厭彩排，也從來不彩排自己的歌曲----“現場演奏是浪費時間，我們不喜歡、也無法在現場好好演奏”----仿佛他們生來只為在錄音棚里制作美妙的聲音。他們習慣把歌寫好后，就馬上在自己的錄音棚里錄音，因為這樣可以更好地保留創作時最初始的感覺。一般來說，他們的歌曲成品做好離創作的時間最多只有一個星期，有時甚至只是幾分鐘。 Club 8的音樂風格是Anorak Pop和Easy Listening的混合體，類似的聲音我們也許聽過，從前的Sarah Record和新干線唱片公司就有很多情調動人的類似出品，但他們又是獨一無二的。根據Johan自己的形容，Club 8是：“旋律優美的，哀愁、感性、放松的（Melodic，Melancholic，Sensitive，Ease Down）”，他希望在音樂中更好地表達自己，不希望別人聽到他們時說：噢，他們聽起來象誰誰誰。每次聽Club 8，讓人覺得久違的清新聲音，總有一種傷懷的感覺，仿佛回到昔日的青蔥校園，懷念久違的面紅耳赤，戀愛大過天的天真純情。永遠的甜美而羞澀，永遠的青春期，永遠的無悔。7年過去，Club 8早已不是當初簡簡單單地玩樂器唱歌的小男生小女生，抹不去的是那股無邪感覺，還有隨年齡增長的淡淡失落。少女成為婦人，懷念當年的小男孩，眉毛烏黑、嘴唇紅潤、皮膚光滑、臉龐飽滿，干干凈凈的內向孩子，傻傻的，讓人心動。男子也不再是當年的小男孩，但再聽Club 8，就知道有人和他一樣沒有長大，一切都留在不變的音樂里。除了隨時流露的點滴感性心情，音樂是他們生命中的要素， Johan曾經自述：“Music Is The Only Thing That Affects My Life On Every Level Right Now”。