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胡偉立，香港作曲家、電影配樂家、音樂教育家。1937年出生于香港，祖籍江蘇無錫，晚年定居于加拿大多倫多。先后在香港電視廣播有限公司（TVB）、寰宇有限公司、香港泛亞交響樂團任職。
1960年畢業于北京藝術師范學院（今中國音樂學院）。1960-1986年任教于北京藝術學院（后來并入中國音樂學院）、中國音樂學院和北京電影學院。在教學的同時也進行了大量的創作與演出活動。
1986年赴港，任香港電視廣播有限公司（TVB）高級配樂指導至1993年，其間為《赤腳紳士》《燃燒歲月》《怒劍嘯狂沙》《火玫瑰》《大時代》等多部電視劇作曲配樂。同時擔任香港泛亞交響樂團副首席，為香港泛亞交響樂團、香港中樂團、香港舞蹈樂團、香港話劇團、香港藝進會、臺灣交響樂團、臺灣中樂團，以及許多的廣告和電影作曲配樂。
胡偉立先生給人的感覺是，一點兒不顯老，動作敏捷、思維靈動，看得出，心很年輕；屬于人們愿意與之坐下來喝咖啡聊天的那種人。年已7旬的他，曾創作過很多音樂作品，包括電影和電視劇插曲，他曾為數千集電視劇和百部電影作曲配樂,包括經典流行金曲《和你一起走過的日子》《依然相愛》以及影視劇《書劍恩仇錄》《天若有情》《小倩》《東方不敗》《黃飛鴻》和《梁?！贰堵苟τ洝贰蹲砣返炔迩?，他是香港流行音樂的杰出代表,為香港電影電視事業的發展做出了突出的貢獻，曾多次獲得香港流行音樂和電影音樂獎；.許多香港著名歌手如劉德華,郭富誠,林憶蓮,李克勤等都演唱過他創作的歌曲。
尤其那支“一起走過的日子”更是膾炙人口，耳熟能詳，走紅大江南北。其實胡偉立的音樂成就遠不止這些。
十年前，胡偉立退休后便淡出香港音樂圈兒，移民加拿大、定居多倫多；從此過著恬淡休閑的晚年光景。他興趣廣泛，什么都想試一把，有點“人老雄心在”的樣子。與胡先生接觸后發現，我們不能回避他的年齡卻又很難拿年齡跟他“說事兒”；年齡跟他那顆被音樂染紅的心比起來，實在微不足道。古人云：“莫道桑榆晚，為霞尚滿天”，此話用到胡先生頭上又差矣，因為只要他還在音樂里，就永遠不老。是的，他真的與音樂一起行走而且永不分離；
2007年9月8日晚，在大多倫多中華文化中心何伯釗劇院舉行了胡偉立作品音樂會.此次音樂會的宗旨是: 古典與流行并重,藝術與娛樂同享. 既慶賀香港回歸十周年,又為慈善組織籌款。音樂，使胡偉立先生煥發的豈止是青春和熱情。音樂會取得了極大的成功，有掌聲、有鮮花、有蛋糕、有70歲的生日祝福；還有，人們對胡先生的希冀，因為他還能做很多。
祖籍中國江蘇無錫的胡偉立，1937年出生在香港，那年正好打仗，在香港呆了兩年后便展轉到了桂林、重慶，勝利了以后回到上海。1955年他去了北京師范大學讀書，1960年畢業即留校任教；在北京藝術學院、中國音樂學院相繼執教。1973年又到北京電影學院教書，一直教到1986年他出來，到了香港打拼。
那時他已經將近50歲了；胡偉立笑言：“我這個人不太愛重復自己，總想變化一下自己的生活?！眲偟较愀?，一切從頭開始，沒有認識他，盡管出來前，在北京已寫了10幾部電影，還有很多電視劇和卡帶等；早在1958年，他寫了一個小提琴曲，叫《農村小調》，發表后被選入上海音樂學院官弦系編的《小提琴曲集》。接著又被選為全過的音樂學院的教材，那個時代音樂學院的學生，學習小提琴的都拿著他的課本來研讀；之后也寫過不少東西，由于自己是資本家后裔，出身不好，加之又熱衷于創作，被扣上了“白專道路”的帽子。
他的不少作品只好掛著“集體創作”的名字公之于眾，《古箏彈唱》等都進了中南海，為國家領導人演出，為此，《光明日報》還給這個曲子寫了一個整版的評論；之后的一些年月，他又寫了《明姑娘》《相思女子客店》《鐵道游擊隊后傳》《花園街5號》《歸宿》等等作品，創作已取得了不小的成就，在國內也小有名氣。他認為，自己放棄已有的成功，從新開始新的人生不是件壞事，1986年到香港后他開始重新學習，再塑自我；一到香港，一股商業氣息撲面而來，原本在國內教書時的學院派思維受到很大沖擊，而回過頭來看，他認為商業的東西還是有獨到之處的；雖然在國內，對好萊烏的商業手法和操作一直持偏見。但在香港，這一切又變得何其自然；無奈，為了生存和發展也得入鄉隨俗。
胡偉立以為，一些俗的東西要真正做好，也不是一件容易的事情，一部片子要讓老百姓喜聞樂見、要打動他也要花不少工夫。繁華而快節奏的香港社會，人們比較講究即時的東西，忙碌的人們，沒有時間和精力去消受作品的深層底蘊和內涵；過去他在電影學院教書時所吸收的“新浪潮”等現實主義手法，到了這里便顯得曲高和寡。在香港，他發現，它還是延續了好萊烏“講故事”的手法，基本上是封閉結構，而在封閉的結構里，音樂就起到一個很大的作用。它可以影響一個人的情緒，給人以震撼，音樂的發揮就很有效。
在香港，他領略了商業氛圍中的藝術表現方式，一切都具體而現實，追求實效；在此沒有那么多的時間讓人去思考和嘗試；他寫一個總譜，當時香港會看音樂總譜的導演沒幾個。這里要的是時代感極強的東西，沒辦法只好逼著自己學電腦，去香港前從未接觸過電腦，是個“電腦盲”。那時寫的總譜有一個桌子那般高，現在已20多年沒寫了，但手上的繭子依然故我，殘留在手上。在香港問人家學，人家是靠此吃飯的，他要教會你他的飯碗就丟了，所以基本上不會教的；到琴行去買電子設備的時候，他們只告訴你必要的操作和功能后就扔給你一本說明書讓你自己去看。
胡偉立大學里學的是俄語，查英文字典時，十個字有九個字典里沒有，都是專業詞匯；就靠自己猜了，設備買回來，他自己邊看邊琢磨，每天要干到凌晨4點多。第二天一早7點多就要去上班，所以在香港他平均一天只睡3、4個鐘頭；50歲起步的他，從大陸出來，兜里又沒錢，一無所有地在一個陌生環境里奮斗生存，今后老了怎么辦？在他看來時不我與。玩命的干，是胡偉立在香港的寫照，他認為，到這里比他有學問的人、有才能的人很多，但要論拼命干活，他算是首屈一指的。
在香港，他是大小通吃，什么事情都干；第一份工作是去芭蕾舞學校為小孩彈芭蕾舞伴奏，別的老師都是拎著一個大書包，拿著好多譜子，而他則是空手去的，人家問他：“你的譜子呢？”他說：“我不用譜子，我的譜子都在腦子里?！比思亿s忙在邊上放個錄音機，擔心他要是記不住或支持不下來，采取必要的“急救措施”。
課堂上，學生做什么動作，胡偉立就彈出相應的樂曲來配合，他演奏得十分嫻熟，象是合作很久的；一堂課下來，獲得校方極大的好感，本來一個小時給他35塊錢，隨即增加至38塊。他很快慰，彈兩分鐘掙一塊錢，再彈兩分鐘，又掙一塊錢；這種感覺是他在大陸從未有過的。大陸他大學畢業后就是4、5十塊工資，一拿就是20多年；到這里一想到什么東西都要錢，就特沒面子。然而，要知道，家里開飯、買菜，什么東西能少了錢呢？太太先到的香港，在此教鋼琴，為孩子們掙出國留學的學費，孩子們也很爭氣，相繼到美國和加拿大發展事業；胡偉立是家里最后一個出來的。夫妻倆在香港開始了新的人生征程。
在香港，教小孩鋼琴、小提琴、為芭蕾舞學校伴奏、給合唱團伴奏、參加演奏等等都是圍繞著胡偉立本人的特長和專業來做的工作，目的先是養家糊口，只要能掙錢，他都樂意干。三個月只有，他去了香港TVB（香港無線電視臺），當時它是遠東最大的電視臺，很有名氣。他有個哥哥，那時在香港立法局工作，認為象胡偉立這樣的音樂人才，到此發展會有前途，于是，便給“亞視”和“無線”都寫了推薦信，舉薦胡偉立。
那時，TVB正好在跟國際唱片協會香港分會打官司，為了版權費的問題；唱片公司對他們進行封殺，唱片協會的唱片不準TVB使用，而TVB大部分節目都需要音樂支持。到這里后，看到這種情形，胡偉立覺得，要是再這樣下去便是死路一條；于是，傾囊買了臺音樂合成器，又添制了錄音機等音樂設備，來根據它的主題歌的旋律變成不同的情緒，做不同主題的變奏，一擺到節目中便與主題的風格相統一了。
他還帶來不少自己在大陸時創作的音樂和錄音資料，無償地提供給TVB；從此，TVB（香港電視廣播有限公司）的很多電視劇如：“火玫瑰”、“赤腳紳士”、“怒劍嘯狂沙”、“大時代”、“燃燒歲月”等等大片和大制作都出自胡偉立之手。在這里他一年要寫300多集電視劇的配音配樂，可謂高產作曲家，他的時間表叫：“08-26”，即早晨8點鐘進棚，晚上夜里2點鐘，24里頭26，26才出來。而那些小年輕每天“08-17”都叫苦連天。
同時打好幾份工，根本沒有禮拜天和休息日；很多活兒都是“火燒屁股似的趕著催，有一部片子叫《東方不敗》，他72小時沒合眼，趕出來。從看片子到音樂段落的設計，配曲、錄音到找人唱歌以及合成，一氣呵成。記者問他如此高強度的工作身體是否吃得消？他以為：“我就覺得，我們這個背景的人是經過千錘百煉過來的，意志力起了決定作用的?！?
因為他很清楚自己在這個階段不這么拼命的話，不可能存活下來，更別提向前邁進了。在為數千集的電視劇作曲配樂的同時，他還擔任香港泛亞交響樂團副首席，并為香港泛亞交響樂團、香港中樂團、香港舞蹈樂團、香港話劇團、香港藝進會、臺灣交響樂團、臺灣中樂團、以及大量的廣告、電影作曲配樂；主要作品包括：“神州行組曲”、“北國風云”、“C大調中胡協奏曲”、等大型合奏曲。還創作了“一起走過的日子“等流行歌曲，以及“至尊無上2”、“審死官”、“鹿鼎記”、“東方三俠”、“黃飛鴻3，4”、“東方不敗2”、“唐伯虎點秋香”、“新不了情”、“醉拳2”、“破壞之王”、“九品芝麻官”、“股瘋”、“中南海保鏢”、“梁?！?、“花月佳期”、“天若有情2，3”、“新上海灘”等近百部電影作曲配樂。
胡偉立到香港的第二年回了一次大陸，到音樂學院探訪時支部書記就問他：“胡老師，你去香港以后，你最大的感觸是什么？”他答道：“最大的感觸是，在大陸我只有10%的時間做自己的專業工作，而90%的時間用來應付政治學習、人事的扯皮、要為了爭取一點工作而去打通路子和關節?！钡搅讼愀鬯嬖V人家他90%是干他想干的事，這么多年來，一直很低調的胡偉立不大愛談論自己，也絕少在公共場合露面；因為經歷得太多，反而令他十分平和地坦然面對世事。這次「和你一起走過的日子」胡偉立作品音樂會實在是因為他70大壽，讓人們推到了臺前。移居加拿大后他更喜歡平時釣釣魚、打打網球，或是上網、在家弄弄電腦等；1997年，胡偉立退休了，這是他自己所做的決定。他把兩個學生培養好、并將其扶植好之后便決定“退出江湖”，到加拿大定居。
在香港胡偉立那兩個學生時是不收學費的，這主要是源于當初他師從馬思聰先生；1962年的時候他找到馬先生上課，馬先生聽了他拉琴，了解了他的情況后便不收他的學費。胡偉立覺得這是一種人和人之間最真誠的互信，馬思聰先生當年是愛才的，對他有期望；胡偉立一直跟了馬思聰先生3年，直到馬先生到了美國，此后便沒有見面，86年他們通過一次電話，馬先生一聽到胡偉立出來以后，很是欣喜。說起音樂大師馬思聰先生，胡偉立充滿感激和情致；學生對老師的那種感恩之情都永遠刻在心中，不曾泯滅。
1964年中國音樂學院要成立，組織上讓胡偉立改行，他原來的專業是小提琴；那時他已聯系了上海電影交響樂團，人事檔案也都準備過去了。結果在一次合校的演出中間，他上臺一會兒小提琴獨奏、一會兒手風琴伴奏，樂隊他又是首席，又演奏自己的作品，可謂綜合出擊登臺亮相。其時中國音樂學院的正副院長是安波和馬可，看完演出他們決定不放這個人，他跟院長講，自己是搞西洋樂器的，留下來派不上多少用場，不如到上海電影交響樂團去發揮長處。他們告訴他今后可能會成立亞非拉音樂系，“你是有特別發揮的?！庇谑?，胡偉立就被留在了中國音樂學院，用他自己的話講叫：“萬金油，打雜”。理論課沒人上，他就去上，作曲課、和聲課沒人上，他就去頂；64年“四清”的時候，他便到西安去下鄉。去了幾個月后，在一次訪貧問苦的走訪行程中不慎掉到井里，把腰摔壞了；回來養了一年。從那時起，他基本上脫離了小提琴，一直在學校打雜。
以后到了電影學院時，他主要教學外還搞創作，那個時候主要是搞電影，電視劇和盒帶，象李谷一、劉秉義、蘇小明、關牧村等著名歌唱家，他給他們寫了很多歌曲。談到他移民加拿大后的創作，胡偉立說自己本著一個藝術工作者的社會責任感和良知，不太愿意違背自己的原則去迎合有些所謂時尚的東西；他對名利看得很輕，對做人有著自己的準則。
他以為，一個人，只要能夠保持自己的生活，你吃山珍海味也是一個胃，吃五谷雜糧也還是那個胃；再住幾千尺的房子，躺下來就一張床?，F代人對物質的追求是越來越多，而且浪費也越來越多，占有欲也越來越強；越占有，你的心里越空虛，物質的東西越多，你的精神的東西就越貧乏。
所以在他60歲的時候，他要反思和沉淀自己，把自己做個總結。在加拿大這個國度里他做些有益于社會和人群的事情就挺愉悅的。2003年時他的手壞了，此前他一直在士嘉堡樂隊里做義工；女兒是教鋼琴的，經常會帶一些孩子到老人院去演出，他也跟著他們一起去慰問老人們。他所住的樓里一些老人，退休后沒事干，他便組織大家在一起唱唱歌；這次的作品音樂會又為慈善機構「協智會」籌集善款。2000年他在這里開過半場音樂會，此外，香港和大陸的一些團體也經常請他寫點東西；今年初鋼琴王子郎朗來多倫多演出，他專門為他寫了“明天會更好”這首曲子鋼琴和樂隊的版本。
作為一個作曲家，胡偉立始終在幕后做著辛苦的奉獻，人們大多知道劉德華、《來生緣》（“一起走過的日子”）郭富城等著名歌曲和歌星，一提胡偉立，大多不太清楚是誰，但這對他并不重要；重要的是把自己的事做好。當記者問道：“這么多年在你的創作中有無最得意的作品？”他說：“搞創作的人，每寫出一個東西，就跟自己的孩子一樣；當然有很多作品很有名，但也有不少沒名的東西，我自己也喜歡?！北热?，杜琪峰有一部片子叫《赤腳小子》，票房并不好，在香港才300多萬；從票房上來講，它是失敗的?？墒?，這部片子卻是他很喜愛的；還有徐克的片子《刀》，這部片子在香港的票房也不盡如人意。后來出了碟之后還是有觀眾喜愛的，胡偉立本人也很欣賞它。
他聲言西方的許多作曲家如巴赫、貝多芬等古典作曲大師對他影響不小，還有如現代的印象派等大師；他聽的東西很雜，包括民間的東西也聽，曾接觸過很多民歌，對民族樂器也很熟?！案詵|西一樣