近日，痛仰發布了最新單曲《支離》，這是痛仰樂隊自去年簽約摩登天空以來發表的首支單曲，同時，由導演侯祖辛執導的同名MV也于近日上線。

創作于今年五月的這首《支離》，是痛仰繼兩年發布的專輯《原愛無憂》之后的最新作品。在作品初步成型后，恰逢他們奔赴大不列顛啟動“摩登樂旅”，藉此契機，痛仰來到曾經服務過Coldplay、Doves、The Smith、 New Order、Pulp等樂隊的錄音棚Parr Street Studios （帕爾街錄音棚）完成了這首歌曲的錄制，同時，樂隊也特別邀請了搖滾“老炮兒”侯牧人的女兒侯祖辛來執導了這部作品的MV。

侯祖辛所指導的這部MV，立意新穎，它從一處荒涼破敗的廢墟中拉開序幕，一片蕭瑟中，放眼望周遭，瘡痍滿目，主唱高虎則矗立在這廢墟中之上。音樂聲緩緩響起，尖銳的泰勒明音效帶出了前奏的延時與往復，肅殺的氣氛在遼闊的空間中彌漫，在被切分成三欄的鏡頭中，可以看到伴隨著高虎那僵硬的肢體動作的，是一副不安，緊張的面龐，他眉關緊鎖，眼神迷離而茫然。曾經為“愿愛無憂”所洋溢著的那股唯美、博愛、歡暢的氛圍所俘獲的歌迷，如今被這幾幕鏡頭狠狠擊中了心扉——《支離》中溢出的黑暗、壓抑與沉重，取代了先前的明快、愜意與松弛，那個曾經給你帶來“好心情”的“人民路”如今已不復存在。沒錯，在這里，痛仰又進行著一次蛻變。如果說痛仰上一次的蛻變，是從金剛怒目的吶喊者和發問者，轉向了在自由的公路上探尋更多可能性的踐行者，那么，在這一次蛻變中，他們撕開了由旖旎的風光所織就的幕布，那些遮覆于華麗帷帳之中的現實，被徹底地袒露出來。隨著MV鏡頭的推進，戰爭、暴亂、殺戮、災荒——這些在新聞鏡頭中常見的一幕幕黑色鏡頭，一次次地伴著《支離》的音樂映入我們眼簾，它強行映入了我們的視界，灼燒著每一個人眼球，用滿是不安與驚悚的哀鳴，把已經習慣了在黑暗中恬然入睡的每一個人喚醒。

如果說早年痛仰在《這是個問題》中提出的，“什么才是我們應去追尋的？ 什么才是我們應該堅持的 ？”，是向包括自身在內的于現實中蹣跚前行卻不知所歸的一代人的一次發問，那么在《支離》中，痛仰再一次深刻地向自我盤詰：虛假的倫理與道德，如何引發了一出又一出的災變？—一如歌中所唱，“道德的靶子布滿陷阱，通向一座更大的監獄”——這個無形的牢籠是如何被一步步地構建出來？被貪婪的欲望所攫住的個體，又如何從泥沼般的廢墟中重新找回自我？這都是《支離》所提出的一個又一個尖銳的問題。也許，問題紛雜而不知頭緒，“想不了太多，想的人太亂”，那么MV鏡頭中，高虎身上那件印有“1984”的TEE已經給出了答案。在一部寫于數十年前的當代寓言里，有一個虛擬的大洋國，一個無處不在的老大哥，欲望無邊，用遮天蔽日的謊言，把真相隱藏……這一情境，早已為我們所熟悉不過。在數十年后，這一切依然如舊——“可這不是我想要的”，面對這一成不變的現實，《支離》彰顯出了自己的立場——那個堅定而決絕的“不”。

痛仰曾經在一次采訪中說“水更柔軟，卻可以滴穿堅硬的石頭。我們還在表達，但并不僅限于揮舞的拳頭?！蹦敲催@一次，《支離》仿佛一抔柔水，從紛亂的世相中沉淀出了歌者切身的思考。而作為痛仰的一次蛻變之作，《支離》直面現實，以犀銳、有力的盤詰，展露出痛仰力求走出即有框架束縛的野心與努力。