華人新生代男主播翁航融首張個人唱片《夢航行》，2011年在全國地區火熱發行，其中的同名主打歌《夢航行》以其朗朗上口的旋律、青春蓬勃的歌詞在廣大的年輕人中達到了極高的傳唱度。在歌迷的殷殷期盼之下，時隔一年，翁航融力邀張敬軒、余文樂等人的御用詞人——創作才女胡芳芳跨刀填詞，傾力打造了《夢航行》的粵語版《夢飛花》。

編曲上依然延續了《夢航行》海風撲面般的青春感覺，而這首全新創作的詞作中則更多地表現了成長中對夢想的思考。在這首歌中，夢想不再是年少輕狂地恣意妄為，不再是遙不可及的烏托邦，不再是游戲少年虛弱蒼白的呼喊，而是雨打風吹后的依然堅持，是哪怕獨自前行也能微笑從容，是前路未知卻依然相信“只要去做就有百分之五十的可能性”。

在唱片業不景氣的大環境之下，很多真正的音樂人生存尚且艱難，翁航融卻頂著這樣的壓力連做兩張唱片。很多人不理解——你明明做主持人做得好好的，干嘛吃力不討好地去做唱片？又沒有人給你投資，自己耗盡所有時間金錢精力去做一件吃力不討好的事情，何必呢？

在溝通這首歌的創作思路時，翁航融再一次提到了夢想的概念。起初，制作團隊還對這個概念的重復使用有所質疑，畢竟在文化更迭如此頻繁的當下，已經使用過的文化符號是很容易被淹沒的。但翁航融卻認為“夢想是比生命更加長久的東西，她不但不會被透支，而且會越來越深邃。不光是這張唱片我要這么做，接下來的每一張我都要這么做，不斷不斷地用時間空間的長度去詮釋夢想……也許這也是夢想的一部分?！边@個說法毫無疑問打動了所有人，動容之下，胡芳芳更是幾乎零稿酬完成了這首《夢飛花》。

夢想，這兩個字幾乎是翁航融在音樂這條路上行走的唯一關鍵詞，也是他回答所有質疑的唯一答案。這讓人幾乎無法將他當做一個生長在80后的尾巴上的年輕人去打量。畢竟再年輕，也應該早過了談夢想的年紀，現實中無數他的同齡人，日夜埋頭于賺錢、養家的固定模式之中，誰還會記得兒時的夢，誰還會記得心上那朵枯萎的花？

夢想是朵飛揚跋扈的花，我們要好好珍惜她。